Рабочая программа Мировая художественная культура 5-9 кл

Муниципальное автономное общеобразовательное учреждение
средняя общеобразовательная школа №32 с углубленным изучением отдельных предметов
города Екатеринбурга

Изменения приняты в ООП ООО
на 2026-27 уч. год
на заседании Педагогическом Совете
Протокол № 5 от 01.06.2026

Окуненко
Людмила
Андреев
на

Приложение № 1
к Основной образовательной программе
ООО
Изменения внесены в ООП ООО
на 2026-27 уч. год
УТВЕРЖДЕНЫ
Приказом директора № 146-о от 01.06.2026

Подписан: Окуненко
Людмила Андреевна
DN: C=RU, OU=Директор,
O=МАОУ СОШ №32,
CN=Окуненко Людмила
Андреевна,
E=soch32@eduekb.ru
Основание: Я являюсь
автором этого документа
Местоположение: место
подписания
Foxit Reader Версия: 9.7.2

Рабочая программа

Предмет: МИРОВАЯ ХУДОЖЕСТВЕННАЯ КУЛЬТУРА
Класс: 5-8 классы
Количество часов по учебному плану: в 5 классах недельных – 1 ч., годовых – 16 ч.;
в 6-8 классах недельных – 1 ч., годовых – 34 ч.;
Разработчики: МО учителей предметной области «Искусство»

Екатеринбург 2026

Рабочая программа по учебному предмету «Мировая художественная культура» составлена в соответствии с требованиями:
- Федерального государственного образовательного стандарта основного общего образования, утвержденного приказом Министерства
образования и науки Российской Федерации от 17 декабря 2010 г. № 1897 с последующими изменениями;
- Основной образовательной программы основного общего образования МАОУ СОШ №32 с углубленным изучением отдельных предметов;
- Концепции духовно-нравственного воспитания;
- Концепции преподавания предметной области «Искусство» в образовательных организациях Российской Федерации, реализующих основные
общеобразовательные программы;
- примерных программ по учебному предмету «Мировая художественная культура».
1. ПЛАНИРУЕМЫЕ РЕЗУЛЬТАТЫ ОСВОЕНИЯ УЧЕБНОГО ПРЕДМЕТА
Личностные результаты:
- российская гражданская идентичность (патриотизм, уважение к Отечеству, к прошлому и настоящему многонационального народа России,
чувство ответственности и долга перед Родиной, идентификация себя в качестве гражданина России, субъективная значимость использования
русского языка и языков народов России, осознание и ощущение личностной сопричастности судьбе российского народа).
- осознание этнической принадлежности, знание истории, языка, культуры своего народа, своего края, основ культурного наследия народов
России и человечества (идентичность человека с российской многонациональной культурой, сопричастность истории народов и государств,
находившихся на территории современной России);
- интериоризация гуманистических, демократических и традиционных ценностей многонационального российского общества.
- осознанное, уважительное и доброжелательное отношение к истории, культуре, религии, традициям, языкам, ценностям народов России и
народов мира.
- готовность и способность обучающихся к саморазвитию и самообразованию на основе мотивации к обучению и познанию; готовность и
способность осознанному выбору и построению дальнейшей индивидуальной траектории образования на базе ориентировки в мире профессий и
профессиональных предпочтений, с учетом устойчивых познавательных интересов.
- развитое моральное сознание и компетентность в решении моральных проблем на основе личностного выбора, формирование нравственных
чувств и нравственного поведения, осознанного и ответственного отношения к собственным поступкам (способность к нравственному
самосовершенствованию;
- веротерпимость, уважительное отношение к религиозным чувствам, взглядам людей или их отсутствию; знание основных норм морали,
нравственных, духовных идеалов, хранимых в культурных традициях народов России, готовность на их основе к сознательному
самоограничению в поступках, поведении, расточительном потребительстве;
- сформированность представлений об основах светской этики, культуры традиционных религий, их роли в развитии культуры и истории
России и человечества, в становлении гражданского общества и российской государственности; понимание значения нравственности, веры и
религии в жизни человека, семьи и общества).

- сформированность ответственного отношения к учению; уважительного отношения к труду, наличие опыта участия в социально значимом
труде.
- осознание значения семьи в жизни человека и общества, принятие ценности семейной жизни, уважительное и заботливое отношение к
членам своей семьи.
- сформированность целостного мировоззрения, соответствующего современному уровню развития науки и общественной практики,
учитывающего социальное, культурное, языковое, духовное многообразие современного мира.
- осознанное, уважительное и доброжелательное отношение к другому человеку, его мнению, мировоззрению, культуре, языку, вере,
гражданской позиции.
- готовность и способность вести диалог с другими людьми и достигать в нем взаимопонимания (идентификация себя как полноправного
субъекта общения, готовность к конструированию образа партнера по диалогу, готовность к конструированию образа допустимых способов
диалога, готовность к конструированию процесса диалога как конвенционирования интересов, процедур, готовность и способность к ведению
переговоров);
- развитость эстетического сознания через освоение художественного наследия народов России и мира, творческой деятельности
эстетического характера (целостное представление о поликультурной картине современного музыкального мира;
- способность понимать художественные произведения, отражающие разные этнокультурные традиции;
- сформированность основ художественной культуры обучающихся как части их общей духовной культуры, как особого способа познания
жизни и средства организации общения; эстетическое, эмоционально-ценностное видение окружающего мира;
- развитие музыкально-эстетического чувства, проявляющегося в эмоционально-ценностном, заинтересованном отношении к музыке во всем
многообразии ее стилей, форм и жанров;
- способность к эмоционально-ценностному освоению мира, самовыражению и ориентации в художественном и нравственном пространстве
культуры;
- уважение к истории культуры своего Отечества, выраженной в том числе, в понимании красоты человека; потребность в общении с
художественными произведениями, сформированность активного отношения к традициям художественной культуры как смысловой,
эстетической и личностно-значимой ценности; совершенствование художественного вкуса, устойчивых предпочтений в области эстетически
ценных произведений музыкального искусства; овладение художественными умениями и навыками в процессе продуктивной музыкальнотворческой деятельности;
- наличие определенного уровня развития общих художественных способностей, включая образное и ассоциативное мышление, творческое
воображение; приобретение устойчивых навыков самостоятельной, целенаправленной и содержательной музыкально-учебной деятельности;
сотрудничество в ходе реализации коллективных творческих проектов, решения различных художественно-творческих задач).
- сформированность основ экологической культуры, соответствующей современному уровню экологического мышления, наличие опыта
экологически ориентированной рефлексивно-оценочной и практической деятельности в жизненных ситуациях (готовность к художественноэстетическому отражению природы).
Метапредметные результаты:
Регулятивные УУД

 Умение самостоятельно определять цели обучения, ставить и формулировать новые задачи в учебе и познавательной деятельности, развивать
мотивы и интересы своей познавательной деятельности. Обучающийся сможет:
 анализировать существующие и планировать будущие образовательные результаты;
 идентифицировать собственные проблемы и определять главную проблему;
 выдвигать версии решения проблемы, формулировать гипотезы, предвосхищать конечный результат;
 ставить цель деятельности на основе определенной проблемы и существующих возможностей;
 формулировать учебные задачи как шаги достижения поставленной цели деятельности;
 обосновывать целевые ориентиры и приоритеты ссылками на ценности, указывая и обосновывая логическую последовательность шагов.
 Умение самостоятельно планировать пути достижения целей, в том числе альтернативные, осознанно выбирать наиболее эффективные способы
решения учебных и познавательных задач. Обучающийся сможет:
 определять необходимые действие (я) в соответствии с учебной и познавательной задачей и составлять алгоритм их выполнения;
 обосновывать и осуществлять выбор наиболее эффективных способов решения учебных и познавательных задач;
 определять/находить, в том числе из предложенных вариантов, условия для выполнения учебной и познавательной задачи;
 выстраивать жизненные планы на краткосрочное будущее (заявлять целевые ориентиры, ставить адекватные им задачи и предлагать действия,
указывая и обосновывая логическую последовательность шагов);
 выбирать из предложенных вариантов и самостоятельно искать средства/ресурсы для решения задачи/достижения цели;
 составлять план решения проблемы (выполнения проекта, проведения исследования);
 определять потенциальные затруднения при решении учебной и познавательной задачи и находить средства для их устранения;
 описывать свой опыт, оформляя его для передачи другим людям в виде технологии решения практических задач определенного класса;
 планировать и корректировать свою индивидуальную образовательную траекторию.
 Умение соотносить свои действия с планируемыми результатами, осуществлять контроль своей деятельности в процессе достижения
результата, определять способы действий в рамках предложенных условий и требований, корректировать свои действия в соответствии с
изменяющейся ситуацией. Обучающийся сможет:
 определять совместно с педагогом и сверстниками критерии планируемых результатов и критерии оценки своей учебной деятельности;
 систематизировать (в том числе выбирать приоритетные) критерии планируемых результатов и оценки своей деятельности;
 отбирать инструменты для оценивания своей деятельности, осуществлять самоконтроль своей деятельности в рамках предложенных условий и
требований;
 оценивать свою деятельность, аргументируя причины достижения или отсутствия планируемого результата;
 находить достаточные средства для выполнения учебных действий в изменяющейся ситуации и/или при отсутствии планируемого результата;
 работая по своему плану, вносить коррективы в текущую деятельность на основе анализа изменений ситуации для получения запланированных
характеристик продукта/результата;
 устанавливать связь между полученными характеристиками продукта и характеристиками процесса деятельности и по завершении деятельности
предлагать изменение характеристик процесса для получения улучшенных характеристик продукта;
 сверять свои действия с целью и, при необходимости, исправлять ошибки самостоятельно.
 Умение оценивать правильность выполнения учебной задачи, собственные возможности ее решения. Обучающийся сможет:

 определять критерии правильности (корректности) выполнения учебной задачи;
 анализировать и обосновывать применение соответствующего инструментария для выполнения учебной задачи;
 свободно пользоваться выработанными критериями оценки и самооценки, исходя из цели и имеющихся средств, различая результат и способы
действий;
 оценивать продукт своей деятельности по заданным и/или самостоятельно определенным критериям в соответствии с целью деятельности;
 обосновывать достижимость цели выбранным способом на основе оценки своих внутренних ресурсов и доступных внешних ресурсов;
 фиксировать и анализировать динамику собственных образовательных результатов.
 Владение основами самоконтроля, самооценки, принятия решений и осуществления осознанного выбора в учебной и познавательной.
Обучающийся сможет:
 наблюдать и анализировать собственную учебную и познавательную деятельность и деятельность других обучающихся в процессе
взаимопроверки;
 соотносить реальные и планируемые результаты индивидуальной образовательной деятельности и делать выводы;
 принимать решение в учебной ситуации и нести за него ответственность;
 самостоятельно определять причины своего успеха или неуспеха и находить способы выхода из ситуации неуспеха;
 ретроспективно определять, какие действия по решению учебной задачи или параметры этих действий привели к получению имеющегося
продукта учебной деятельности;
 демонстрировать приемы регуляции психофизиологических/ эмоциональных состояний для достижения эффекта успокоения (устранения
эмоциональной напряженности), эффекта восстановления (ослабления проявлений утомления), эффекта активизации (повышения
психофизиологической реактивности).
Познавательные УУД
 Умение определять понятия, создавать обобщения, устанавливать аналогии, классифицировать, самостоятельно выбирать основания и
критерии для классификации, устанавливать причинно-следственные связи, строить логическое рассуждение, умозаключение (индуктивное,
дедуктивное, по аналогии) и делать выводы. Обучающийся сможет:
 подбирать слова, соподчиненные ключевому слову, определяющие его признаки и свойства;
 выстраивать логическую цепочку, состоящую из ключевого слова и соподчиненных ему слов;
 выделять общий признак двух или нескольких предметов или явлений и объяснять их сходство;
 объединять предметы и явления в группы по определенным признакам, сравнивать, классифицировать и обобщать факты и явления;
 выделять явление из общего ряда других явлений;
 определять обстоятельства, которые предшествовали возникновению связи между явлениями, из этих обстоятельств выделять определяющие,
способные быть причиной данного явления, выявлять причины и следствия явлений;
 строить рассуждение от общих закономерностей к частным явлениям и от частных явлений к общим закономерностям;
 строить рассуждение на основе сравнения предметов и явлений, выделяя при этом общие признаки;
 излагать полученную информацию, интерпретируя ее в контексте решаемой задачи;
 самостоятельно указывать на информацию, нуждающуюся в проверке, предлагать и применять способ проверки достоверности информации;
 вербализовать эмоциональное впечатление, оказанное на него источником;

 объяснять явления, процессы, связи и отношения, выявляемые в ходе познавательной и исследовательской деятельности (приводить объяснение
с изменением формы представления; объяснять, детализируя или обобщая; объяснять с заданной точки зрения);
 выявлять и называть причины события, явления, в том числе возможные / наиболее вероятные причины, возможные последствия заданной
причины, самостоятельно осуществляя причинно-следственный анализ;
 делать вывод на основе критического анализа разных точек зрения, подтверждать вывод собственной аргументацией или самостоятельно
полученными данными.
 Умение создавать, применять и преобразовывать знаки и символы, модели и схемы для решения учебных и познавательных задач.
Обучающийся сможет:
 обозначать символом и знаком предмет и/или явление;
 определять логические связи между предметами и/или явлениями, обозначать данные логические связи с помощью знаков в схеме;
 создавать абстрактный или реальный образ предмета и/или явления;
 строить модель/схему на основе условий задачи и/или способа ее решения;
 создавать вербальные, вещественные и информационные модели с выделением существенных характеристик объекта для определения способа
решения задачи в соответствии с ситуацией;
 преобразовывать модели с целью выявления общих законов, определяющих данную предметную область;
 переводить сложную по составу (многоаспектную) информацию из графического или формализованного (символьного) представления в
текстовое, и наоборот;
 строить схему, алгоритм действия, исправлять или восстанавливать неизвестный ранее алгоритм на основе имеющегося знания об объекте, к
которому применяется алгоритм;
 строить доказательство: прямое, косвенное, от противного;
 анализировать/рефлексировать опыт разработки и реализации учебного проекта, исследования (теоретического, эмпирического) на основе
предложенной проблемной ситуации, поставленной цели и/или заданных критериев оценки продукта/результата.
 Смысловое чтение. Обучающийся сможет:
 находить в тексте требуемую информацию (в соответствии с целями своей деятельности);
 ориентироваться в содержании текста, понимать целостный смысл текста, структурировать текст;
 устанавливать взаимосвязь описанных в тексте событий, явлений, процессов;
 резюмировать главную идею текста;
 преобразовывать текст, «переводя» его в другую модальность, интерпретировать текст (художественный и нехудожественный – учебный,
научно-популярный, информационный, текст non-fiction);
 критически оценивать содержание и форму текста.
 Формирование и развитие экологического мышления, умение применять его в познавательной, коммуникативной, социальной практике и
профессиональной ориентации. Обучающийся сможет:
 определять свое отношение к природной среде;
 анализировать влияние экологических факторов на среду обитания живых организмов;
 проводить причинный и вероятностный анализ экологических ситуаций;

 прогнозировать изменения ситуации при смене действия одного фактора на действие другого фактора;
 распространять экологические знания и участвовать в практических делах по защите окружающей среды;
 выражать свое отношение к природе через рисунки, сочинения, модели, проектные работы.
10. Развитие мотивации к овладению культурой активного использования словарей и других поисковых систем. Обучающийся сможет:
 определять необходимые ключевые поисковые слова и запросы;
 осуществлять взаимодействие с электронными поисковыми системами, словарями;
 формировать множественную выборку из поисковых источников для объективизации результатов поиска;
 соотносить полученные результаты поиска со своей деятельностью.
Коммуникативные УУД
 Умение организовывать учебное сотрудничество и совместную деятельность с учителем и сверстниками; работать индивидуально и в
группе: находить общее решение и разрешать конфликты на основе согласования позиций и учета интересов; формулировать, аргументировать и
отстаивать свое мнение. Обучающийся сможет:
 определять возможные роли в совместной деятельности;
 играть определенную роль в совместной деятельности;
 принимать позицию собеседника, понимая позицию различать в его речи: мнение (точку зрения), доказательство (аргументы), факты; гипотезы,
аксиомы, теории;
 определять свои действия и действия партнера, которые способствовали или препятствовали продуктивной коммуникации;
 строить позитивные отношения в процессе учебной и познавательной деятельности;
 корректно и аргументированно отстаивать свою точку зрения, в дискуссии уметь выдвигать контраргументы, перефразировать свою мысль
(владение механизмом эквивалентных замен);
 критически относиться к собственному мнению, с достоинством признавать ошибочность своего мнения (если оно таково) и корректировать его;
 предлагать альтернативное решение в конфликтной ситуации;
 выделять общую точку зрения в дискуссии;
 договариваться о правилах и вопросах для обсуждения в соответствии с поставленной перед группой задачей;
 организовывать учебное взаимодействие в группе (определять общие цели, распределять роли, договариваться друг с другом и т. д.);
 устранять в рамках диалога разрывы в коммуникации, обусловленные непониманием/неприятием со стороны собеседника задачи, формы или
содержания диалога.
 Умение осознанно использовать речевые средства в соответствии с задачей коммуникации для выражения своих чувств, мыслей и
потребностей для планирования и регуляции своей деятельности; владение устной и письменной речью, монологической контекстной речью.
Обучающийся сможет:
 определять задачу коммуникации и в соответствии с ней отбирать речевые средства;
 отбирать и использовать речевые средства в процессе коммуникации с другими людьми (диалог в паре, в малой группе и т. д.);
 представлять в устной или письменной форме развернутый план собственной деятельности;
 соблюдать нормы публичной речи, регламент в монологе и дискуссии в соответствии с коммуникативной задачей;

 высказывать и обосновывать мнение (суждение) и запрашивать мнение партнера в рамках диалога;
 принимать решение в ходе диалога и согласовывать его с собеседником;
 создавать письменные «клишированные» и оригинальные тексты с использованием необходимых речевых средств;
 использовать вербальные средства (средства логической связи) для выделения смысловых блоков своего выступления;
 использовать невербальные средства или наглядные материалы, подготовленные/отобранные под руководством учителя;
 делать оценочный вывод о достижении цели коммуникации непосредственно после завершения коммуникативного контакта и обосновывать
его.
 Формирование и развитие компетентности в области использования информационно-коммуникационных технологий (далее – ИКТ).
Обучающийся сможет:
 целенаправленно искать и использовать информационные ресурсы, необходимые для решения учебных и практических задач с помощью
средств ИКТ;
 выбирать, строить и использовать адекватную информационную модель для передачи своих мыслей средствами естественных и формальных
языков в соответствии с условиями коммуникации;
 выделять информационный аспект задачи, оперировать данными, использовать модель решения задачи;
 использовать компьютерные технологии (включая выбор адекватных задаче инструментальных программно-аппаратных средств и сервисов) для
решения информационных и коммуникационных учебных задач, в том числе: вычисление, написание писем, сочинений, докладов, рефератов, создание
презентаций и др.;
 использовать информацию с учетом этических и правовых норм;
 создавать информационные ресурсы разного типа и для разных аудиторий, соблюдать информационную гигиену и правила информационной
безопасности;
Предметные результаты:
1) формирование основ искусствоведческой культуры обучающихся как неотъемлемой части их общей духовной культуры; потребности в
общении с искусством для дальнейшего духовно-нравственного развития, социализации, самообразования, организации содержательного культурного
досуга на основе осознания роли различных видов искусства в жизни отдельного человека и общества, в развитии мировой культуры;
2) развитие общих художественных способностей обучающихся, а также образного и ассоциативного мышления, фантазии и творческого
воображения, эмоционально-ценностного отношения к явлениям жизни и искусства на основе восприятия и анализа музыкальных, литературных,
художественных образов;
3) формирование мотивационной направленности на продуктивную творческую деятельность (слушание музыки, рассматривание картин,
скульптуры и архитектуры, инструментальное музицирование, драматизация музыкальных произведений, импровизация, музыкально-пластическое
движение);
4) воспитание эстетического отношения к миру, критического восприятия музыкальной информации, развитие творческих способностей в
многообразных видах музыкальной деятельности, связанной с театром, кино, литературой, живописью;
5) расширение культурного кругозора; воспитание художественного вкуса, устойчивого интереса к культуре своего народа и других народов
мира, классическому и современному культурному наследию;

6) овладение основами художественной грамотности: способностью эмоционально воспринимать произведения искусства как живое образное
искусство во взаимосвязи с жизнью, со специальной терминологией и ключевыми понятиями художественного искусства.
Выпускник научится:

представлять систему общечеловеческих ценностей;

осознавать ценность искусства разных народов мира и место отечественного искусства;

уважать культуру другого народа, осваивать духовно - нравственный потенциал, накопленный в произведениях искусства, проявлять
эмоционально-ценностное отношение к искусству и к жизни, ориентироваться в системе моральных норм и ценностей, представленных в
произведениях искусства;

формировать коммуникативную, информационную и социально-эстетическую компетентности;

использовать методы эстетической коммуникации, осваивать диалоговые формы общения с произведениями искусства;

развивать в себе индивидуальный художественный вкус, интеллектуальную и эмоциональную сферы;

воспринимать и анализировать эстетические ценности, высказывать мнение о достоинствах произведений высокого и массового искусства,
видеть ассоциативные связи и осознавать их роль в творческой деятельности;

проявлять устойчивый интерес к искусству, художественным традициям своего народа и достижениям мировой культуры, расширять свой
эстетический кругозор;

понимать условность языка различных видов искусства, создавать условные изображения, символы;

определять зависимость художественной формы от цели творческого замысла;

реализовывать свой творческий потенциал, осуществлять самоопределение и самореализацию личности на эстетическом (художественнообразном) материале.

понимать значение интонации в музыке как носителя образного смысла;

анализировать средства музыкальной выразительности: мелодию, ритм, темп, динамику, лад;

определять характер музыкальных образов (лирических, драматических, героических, романтических, эпических);

выявлять общее и особенное при сравнении музыкальных произведений на основе полученных знаний об интонационной природе музыки;

понимать жизненно-образное содержание музыкальных произведений разных жанров;

различать и характеризовать приемы взаимодействия и развития образов музыкальных произведений;
 различать многообразие музыкальных образов и способов их развития;
 производить интонационно-образный анализ музыкального произведения;
 понимать основной принцип построения и развития художественных образов;
 анализировать взаимосвязь жизненного содержания музыки и музыкальных образов;
 размышлять о знакомом музыкальном произведении, высказывая суждения об основной идее, средствах ее воплощения, интонационных
особенностях, жанре, исполнителях;
 понимать значение устного народного музыкального творчества в развитии общей культуры народа;
 определять основные жанры русской народной музыки: былины, лирические песни, частушки, разновидности обрядовых песен;
 понимать специфику перевоплощения народной музыки в произведениях композиторов;
 понимать взаимосвязь профессиональной композиторской музыки и народного музыкального творчества;

 распознавать художественные направления, стили и жанры классической и современной музыки, особенности их музыкального языка и
музыкальной драматургии;
 определять основные признаки исторических эпох, стилевых направлений в русской музыке, понимать стилевые черты русской классической
музыкальной школы;
 определять основные признаки исторических эпох, стилевых направлений и национальных школ в западноевропейской музыке;
 узнавать характерные черты и образцы творчества крупнейших русских и зарубежных композиторов;
 выявлять общее и особенное при сравнении музыкальных произведений на основе полученных знаний о стилевых направлениях;
 различать жанры вокальной, инструментальной, вокально-инструментальной, камерно-инструментальной, симфонической музыки;
 называть основные жанры светской музыки малой (баллада, баркарола, ноктюрн, романс, этюд и т.п.) и крупной формы (соната, симфония,
кантата, концерт и т.п.);
 узнавать формы построения музыки (двухчастную, трехчастную, вариации, рондо);
 определять тембры музыкальных инструментов;
 называть и определять звучание музыкальных инструментов: духовых, струнных, ударных, современных электронных;
 определять виды оркестров: симфонического, духового, камерного, оркестра народных инструментов, эстрадно-джазового оркестра;
 владеть музыкальными терминами в пределах изучаемой темы;
 узнавать на слух изученные произведения русской и зарубежной классики, образцы народного музыкального творчества, произведения
современных композиторов;
 определять характерные особенности музыкального языка;
 эмоционально-образно воспринимать и характеризовать музыкальные произведения;
 анализировать произведения выдающихся композиторов прошлого и современности;
 анализировать единство жизненного содержания и художественной формы в различных музыкальных образах;
 творчески интерпретировать содержание музыкальных произведений;
 выявлять особенности интерпретации одной и той же художественной идеи, сюжета в творчестве различных композиторов;
 анализировать различные трактовки одного и того же произведения, аргументируя исполнительскую интерпретацию замысла композитора;
 различать интерпретацию классической музыки в современных обработках;
 определять характерные признаки современной популярной музыки;
 называть стили рок-музыки и ее отдельных направлений: рок-оперы, рок-н-ролла и др.;
 анализировать творчество исполнителей авторской песни;
 выявлять особенности взаимодействия музыки с другими видами искусства;
 находить жанровые параллели между музыкой и другими видами искусств;
 сравнивать интонации музыкального, живописного и литературного произведений;
 понимать взаимодействие музыки, изобразительного искусства и литературы на основе осознания специфики языка каждого из них;
 находить ассоциативные связи между художественными образами музыки, изобразительного искусства и литературы;
 понимать значимость музыки в творчестве писателей и поэтов;
 называть и определять на слух мужские (тенор, баритон, бас) и женские (сопрано, меццо-сопрано, контральто) певческие голоса;

 определять разновидности хоровых коллективов по стилю (манере) исполнения: народные, академические;
 владеть навыками вокально-хорового музицирования;
 применять навыки вокально-хоровой работы при пении с музыкальным сопровождением и без сопровождения (a cappella);
 творчески интерпретировать содержание музыкального произведения в пении;
 участвовать в коллективной исполнительской деятельности, используя различные формы индивидуального и группового музицирования;
 размышлять о знакомом музыкальном произведении, высказывать суждения об основной идее, о средствах и формах ее воплощения;
 передавать свои музыкальные впечатления в устной или письменной форме;
 проявлять творческую инициативу, участвуя в музыкально-эстетической деятельности;
 понимать специфику музыки как вида искусства и ее значение в жизни человека и общества;
 эмоционально проживать исторические события и судьбы защитников Отечества, воплощаемые в музыкальных произведениях;
 приводить примеры выдающихся (в том числе современных) отечественных и зарубежных музыкальных исполнителей и исполнительских
коллективов;
 применять современные информационно-коммуникационные технологии для записи и воспроизведения музыки;
 обосновывать собственные предпочтения, касающиеся музыкальных произведений различных стилей и жанров;
 использовать знания о музыке и музыкантах, полученные на занятиях, при составлении домашней фонотеки, видеотеки;
использовать приобретенные знания и умения в практической деятельности и повседневной жизни (в том числе в творческой и сценической).
Выпускник получит возможность научиться:












понимать истоки и интонационное своеобразие, характерные черты и признаки, традиций, обрядов музыкального фольклора разных стран
мира;
понимать особенности языка западноевропейской музыки на примере мадригала, мотета, кантаты, прелюдии, фуги, мессы, реквиема;
понимать особенности языка отечественной духовной и светской музыкальной культуры на примере канта, литургии, хорового концерта;
определять специфику духовной музыки в эпоху Средневековья;
распознавать мелодику знаменного распева – основы древнерусской церковной музыки;
различать формы построения музыки (сонатно-симфонический цикл, сюита), картин (композиция, структура и тд.), понимать их
возможности в воплощении и развитии образов;
выделять признаки для установления стилевых связей в процессе изучения различных произведений искусства;
различать и передавать в художественно-творческой деятельности характер, эмоциональное состояние и свое отношение к природе,
человеку, обществу;
активно использовать язык музыки, изобразительного искусства для освоения содержания различных учебных предметов (литературы,
русского языка, окружающего мира, математики и др.).
структурировать изученный материал и информацию, полученную из других источников; применять умения и навыки в каком-либо виде
художественной деятельности; решать творческие проблемы.
аккумулировать, создавать и транслировать ценности искусства и культуры (обогащая свой личный опыт эмоциями и переживаниями,
связанными с восприятием, исполнением произведений искусства);










чувствовать и понимать свою сопричастность окружающему миру;
использовать коммуникативные качества искусства; действовать самостоятельно при индивидуальном выполнении учебных и творческих
задач и работать в проектном режиме, взаимодействуя с другими людьми в достижении общих целей; проявлять толерантность в
совместной деятельности;
участвовать в художественной жизни класса, школы, города и др.; анализировать и оценивать процесс и результаты собственной
деятельности и соотносить их с поставленной задачей.
ориентироваться в культурном многообразии окружающей действительности, наблюдать за разнообразными явлениями жизни и искусства в
учебной и внеурочной деятельности, различать истинные и ложные ценности;
организовывать свою творческую деятельность, определять ее цели и задачи, выбирать и применять на практике способы достижения;
мыслить образами, проводить сравнения и обобщения, выделять отдельные свойства и качества целостного явления;
воспринимать эстетические ценности, высказывать мнение о достоинствах произведений высокого и массового искусства, видеть
ассоциативные связи и осознавать их роль в творческой и исполнительской деятельности.
воспринимать явления художественной культуры разных народов мира, осознавать в ней место отечественного искусства.
2. СОДЕРЖАНИЕ УЧЕБНОГО ПРЕДМЕТА

Общая характеристика учебного предмета
Курс мировой художественной культуры систематизирует знания о культуре и искусстве, полученные на уроках литературы и истории,
формирует целостное представление о мировой художественной культуре, логике её развития в исторической перспективе, о её месте в жизни
общества и каждого человека. Изучение мировой художественной культуры развивает толерантное отношение к миру как единству многообразия, а
восприятие собственной национальной культуры сквозь призму культуры мировой позволяет более качественно оценить её потенциал, уникальность и
значимость. Проблемное поле отечественной и мировой художественной культуры как обобщённого опыта всего человечества предоставляет
обучающимся неисчерпаемый «строительный материал» для самоидентификации и выстраивания собственного вектора развития, а также для более
чёткого осознания своей национальной и культурной принадлежности.
Принимая во внимание специфику предмета, его непосредственный выход на творческую составляющую человеческой деятельности, в
программе упор сделан на деятельные формы обучения, в частности на развитие восприятия (функцию – активный зритель/слушатель) и
интерпретаторских способностей (функцию - исполнитель) учащихся на основе актуализации их личного эмоционального, эстетического и
социокультурного опыта и усвоения ими элементарных приёмов анализа произведений искусства. В связи с этим в программе приводится перечень
творческих заданий по соответствующим темам.
В содержательном плане программа следует логике исторической линейности (от культуры первобытного мира до культуры ХХ века).
Отечественная (русская) культура рассматривается в неразрывной связи с культурой мировой, что даёт возможность по достоинству оценить её
масштаб и общекультурную значимость.
5 класс. «Вечные образы искусства. Мифология». На данном этапе рассматриваются наиболее известные сюжеты и образы античной мифологии,
не утратившие актуальность и нравственную значимость для нашего времени. Особое внимание уделено их художественному воплощению в
различных видах искусства и причинам изменения интерпретации на протяжении исторического развития мировой художественной культуры.
Сюжеты и образы мифов:

 Хаос. Возникновение Космоса из Хаоса в поэме Овидия « Метаморфозы ».
 Первые божества: Гея (Земля), Никта (Ночь), Эреб (Мрак), Тартар (Бездна) и Эрос (Любовь). Дети Земли Уран (Небо) и Понт (Море). Рождение
первых богов в поэме Гесиода «Теогония».
 Рождение Зевса. Гора Олимп. Двенадцать богов-олимпийцев. Атрибуты Зевса. Возлюбленные Зевса. Миф о Данае. Миф о Филемоне и Бавкиде.
Крылатая богиня Ника Самофракийская. Сюжет похищения Европы.
 Посейдон (Нептун).Атрибуты Посейдона и его свита.
 Миф о состязании Афины и Посейдона. Эрехтейон — храм Афины и Посейдона. Миф о Посейдоне и Амфитрите. Миф о чудесном рождении
Афины из головы Зевса. Миф об Арахне. Спор Аполлона, Афины и Марсия.
 Гефест (Вулкан). Миф о рождении Гефеста и его жизни среди богов Олимпа. Циклопы — помощники Гефеста.
 Заслуги Прометея.
 Миф о рождении Аполлона и Артемиды. Храм Аполлона в Дельфах. Миф о состязании Аполлона и Марсия. Девять муз Аполлона.
 Артемида (Диана).
 Миф об Орфее и Эвридике.
 Культ бога Диониса (Вакха, Бахуса). Свита Диониса.
 Афродита — богиня любви. Афродита Пандемос (Всенародная) и Афродита и Урания (Небесная). Миф о Венере и Марсе.
 Миф об Адонисе.
 Эрот (Амур, Купидон). Сюжет воспитания и наказания Амура Афродитой. Миф об Амуре и Психее.
 Арес (Марс). Богиня раздора Эрида. Создание Марсова поля. Миф о любви Марса и Венеры.
 Венера. Нарцисс и Эхо.
 Флора (греч. — Хлорида). Флоралии. Миф о Зефире и Флоре.
 Пантеон славянских языческих богов.
 Первая модель мира – мировое дерево. Вторая модель мира - сотворение мира из яйца.
 Третья модель мирозданья у славян – создание мира птицей из глины со дна океана.
 Род и Рожаницы – древнейшие славянские боги.
 Перун — бог грома и молнии. Свита Перуна.
 Велес - покровитель домашнего скота. Культ святого Власия. «Велесова книга».
 Дажьбог — один из главных богов восточных славян.
 Световид — верховный бог западных славян. Святки — символические игры в честь Световида. Макошь — богиня хорошего урожая, судьбы и удачи. Языческая богиня Параскева Пятница
 Лада (Ладо) — богиня любви, красоты и очарования. Лада и ее дочь Лель.
 Купало, Ярило и Кострома — персонажи весенних народных праздников и покровители земного плодородия.
 Славянские календарно-обрядовые праздники. Зимние святки. Масленица. Иван Купала.
 Мир духов древних славян. Значение и трактовка сказок.

6 класс «Библейские сюжеты и образы».
I.Сюжеты и образы Ветхого Завета.
 Библия – книга книг.
 Сотворение мира.
 Сотворим человека по образу нашему.
 Начало земной жизни первых людей.
 Ветхозаветная Троица.
 Ветхозаветная Троица. Иконописцы.
 Призвание Авраама.
 Чудесный сон Иакова.
 Иосиф – сын Иакова.
 Мечты о Земле обетованной.
 Самсон, раздирающий пасть льва.
 Самсон, раздирающий пасть льва. Произведения искусства.
 Мудрость царя Соломона.
 Мудрость царя Соломона. Притчи.
 Саул – царь Израиля, и Давид.
 Давид.
2. Сюжеты и образы Нового Завета.
 Благая весть.
 Чудесное рождение Христа.
 Чудесное рождение Христа. Поклонение волхвов.
 Образы Сретения.
 «Се есть сын мой возлюбленный».
 Образы Крещения.
 Нагорная проповедь Христа.
 Нагорная проповедь Христа. Картины.
 Творимые чудеса.
 Притчи Христа. «Притча о блудном сыне»
 Притчи Христа.
 Тайная Вечеря.
 Произведения искусства.
 Тайная Вечеря.
 Страсти Господни.
 Страсти Господни. Произведения.
 Распятие.
 Снятие с креста. Пьета.



Воскресение и Вознесение Христа

7 класс. «Мир и человек в искусстве». В основе курса – обращение к проблемам человеческой личности, е связям с обществом и миром окружающей
природы. Поиски идеала Человека, нашедшие отражение в религиозных представлениях и художественных образах женщины-матери, защитников
Отечества, идеалах благородного рыцарства, становятся доминантой изучения.
I. Человек в культуре народов мира
 Божественный идеал в религиях: буддизм, индуизм, ислам, христианство.
 Святые и святость. Св. Себастьян, князья Борис и Глеб.
 Герой и защитник Отечества. Георгий Победоносец.
 Идеал благородного рыцарства. Кодекс чести. Рыцарь Роланд.
 Патриоты земли Русской. Александр Невский. Образ Александра Невского в различных видах искусства.
 Священный лик Богоматери. Основные типы изображения Богоматери: Богоматерь Знамение, Оранта, Одигитрия, Елеуса.
 Мадонны титанов Возрождения: Леонардо да Винчи. Рафаэль. Микеланджело.
 Лики женской красоты в русской живописи классицизма: Державин, Рокотов, Венецианов.
 Женщина-мать в искусстве XX столетия. Творчество К. С. Петрова-Водкина, Дейнеки. «Родина-мать – зовет!»
 Идеал Человека в искусстве: в античность, средневековье, возрождении.
II. Человек в мире Природы.
 Человек — венец творения Природы.
 Человек и Природа - главная тема искусства Востока. Идея гармоничного единения человека с природой — китайская и японская живопись.
 Времена года. Интерпретации времен года в произведениях музыкального, изобразительного искусства.
 Люди и звери. Наскальная живопись. «Звериный стиль» в искусстве скифов. Животные — друзья и помощники человека.
 Человек перед лицом разбушевавшейся стихии. Природные стихии в произведениях музыкальной культуры.
III. Человек, Общество, Время
 Человек в художественной летописи мира: Древняя Греция, Возрождение, ХХ век.
 Три возраста жизни. Детство. Зрелость. Мудрая старость.
 Город и Человек. Венеция. Париж. Лондон.
 Мир повседневности и провинциального быта. Домашняя жизнь «третьего сословия». Мир провинциального быта.
 Страшный лик войны. Художники ХХ века. Музыка и фильмы.
 Радость победы в Великой Отечественной войне. Героизм и мужество народа. Монументальное зодчество России.
8 класс. «Содружество искусств». Продолжение знакомства с видами искусства, но главные акценты сделаны на выявление специфики
синтетических видов: театра, оперы, хореографии, кино, экранных и зрелищных искусств. Диалог и содружество отдельных видов искусства,
стремление к преодолению границ, естественных для каждого способа художественного отражения действительности, составляют важнейшую
особенность курса.
I. Синтетические искусства



Пространственно-временные (синтетические) виды искусства. Взаимодополнение выразительных средств разных видов искусства.
Синкретический характер искусства первобытного человека. Идея синтеза искусств в эпоху Возрождения, в творчестве немецких романтиков
рубежа XVIII – XIX вв., в храме, в эпоху модерна.Проблема синтеза искусств в произведениях дизайна.
 Театральное искусство. Театр - древнейший видов искусства. Истоки театра. Рождение театра в эпоху Античности. Драматургия – основа
театрального искусства. Проблема правды и правдоподобия в театральном искусстве. Синтетический характер театрального искусства.
 Актер и режиссер в театре. Мастерство актера. Амплуа актеров (герой, комик, трагик, злодей, простак, влюбленный, резонер, инженю,
травести). Профессия актера: от древности до современности. Эволюция театра Режиссер – профессия XX в. Выдающиеся режиссеры прошлого
и современности.
 Искусство оперы. Синтетический характер оперы и ее место в ряду других искусств. Италия – родина оперы. Основные оперные жанры. Операбуффа (комическая опера) и ее национальные разновидности. Лирическая опера. Опера-сказка. Лейтмотив. Сольная ария (ариозо) как основная
вокальная форма классической оперы.Выдающиеся реформаторы оперной сцены.
 Экранные искусства: телевидение , видео. Кинематограф – искусство, рожденное научно-технической революцией. Фотографическая природа
кино. Специфика киноязыка. Искусство кадра и монтажа, план, ракурс. Новые технологии и горизонты современного киноискусства.
Выдающиеся актеры и режиссеры кино.
 Компьютерное искусство. Влияние технического прогресса на традиционные виды искусства. Виды компьютерного искусства. Процесс
создания компьютерной музыки. Компьютерная графика как область художественной деятельности человека. Компьютерная графика и
архитектурное проектирование. Основные компьютерные программы, используемые для оформления и верстки книг и журналов.
Компьютерная анимация – сочетание компьютерного рисунка и движения. Специфика создания трехмерных анимационных фильмов.
Интерфейс как аналог мастерской художника (фотографа, живописца-графика, дизайнера). Компьютерные игры, их особая популярность и
зрелищность. Веб-дизайн. Создание интернет-сайтов. Особенности навигации в пространстве Интернета
 Зрелищные искусства: цирк и эстрада. Синтетический характер зрелищных искусств и их роль в жизни человека. Цирк как одно из древнейших
искусств мира. От римского Колизея к цирку XX столетия. Эстрада как вид искусства. Выдающиеся «звезды» манежа.
II. Под сенью дружных муз
 Изобразительные искусства в семье муз. Живопись и художественная фотография, сходство и различия. Изобразительные искусства и танец.
Экспрессия танца в изобразительном искусстве Античности. Танец в скульптуре и живописи Индии. Народный танец в картинах
«Музыкальность» живописи. Натюрморты с музыкальными инструментами в творчестве художников XX в. Творчество Рембрандта. Великие
мастера голландской живописи.
 Художник в театре и кино. Театральный художник и его особая роль. Искусство сценографии. Основные компоненты театральнодекорационного искусства: декорации, костюмы, грим, бутафория, реквизит. Использование аудио-, видео- и компьютерных технологий. Из
истории театрально-декорационного искусства, основные этапы его развития. Достижения и выдающиеся мастера театрально-декорационного
искусства. Художник в кино. Художники по костюмам, декораторы, бутафоры, гримеры и постижеры.Выдающиеся мастера – художники кино.
 Архитектура среди других видов искусств. Архитектура и изобразительное искусство. Архитектура и скульптура Древнего Египта и Греции.
Живопись в архитектуре барокко. «Живопись, поглотившая архитектуру», в творчестве мексиканских художников-монументалистов.
Архитектура – «застывшая музыка», «каменная симфония», «музыка в камне». Родство архитектуры и музыки. Архитектура и театральное
искусство. Родство архитектуры и музыки. Архитектура классицизма. Архитектурные стили XIX-XX вв. Архитектура и изобразительные
искусства.







Содружество искусств и литература. Литература и живопись. Графика – «самая литературная живопись». Единство слова и изображения.
Мастера и шедевры книжной иллюстрации. Литература и скульптура. Литература и музыка. Музыкально-поэтические жанры. Поэтымузыканты. Литература в театре и кино. «Кино – видимая литература». Любимые экранизации художественной классики.
Музыка в семье муз. Музыка и живопись. «Музыкальность» живописи. Музыка классицизма. Музыкальные стили XIX-XX вв.
Когда опера превращается в спектакль. Синтез искусств в оперном театре. Опера и ее литературный первоисточник. Исторический роман и
опера. Музыкальная драматургия оперного спектакля. От знакомства с либретто – к эскизам, изготовлению макетов и декораций. Специфика
декораций в оперном спектакле. Основные функции дирижера. Организация работы с оркестром. Оперный и драматический актер.
Выдающиеся оперные певцы. Театр оперного спектакля. Синтез в оперном спектакле. Оперный и драматический актер. Выдающиеся оперные
певцы.
В чудесном мире балетного спектакля. Композитор и балетмейстер – главные творцы балетного спектакля. Выдающиеся хореографы
современности. П. Чайковский как музыкальный реформатор балетного искусства. Балет и литература. Балет и изобразительное искусство.
Роль декораций и костюмов в балетном спектакле. Художники-декораторы современности. Основные вехи балетного костюма. Художникимодельеры современности.
На премьере в драматическом театре. Писатель – сорежиссер спектакля. Режиссерский замысел и основные этапы его осуществления.
Драматургический конфликт. Репетиции знаменитых мастеров режиссуры. Мастерство в создании мизансцен. Организация массовых сцен.
Генеральная репетиция спектакля. Роль театрального художника и композитора. Премьера драматического спектакля. Искусство быть
зрителем. Режиссерский замысел. Драматургический конфликт. Создание актерского коллектива. Мастерство в создании мизансцен. Любимые
постановки драматического театра.
Как рождается кинофильм. Основные этапы работы над фильмом: подготовительный, съемочный, монтажно-тонировочный. Литературный
сценарий – «зримая проза» будущего кинофильма. Кинорежиссер – создатель и организатор единого художественного процесса. Мастерство
кинооператора. Специфика работы актера в кино. Актерская кинопроба. Роль каскадеров в процессе съемок фильма. «Звезды» мирового
кинематографа. Продюсер и его роль в создании кинофильма.
Взаимодействие искусств в будущем. Искусство в современном информационном пространстве. Компьютер на службе архитектурного
проектирования. Возможности электронной музыки. Цифровая фотография и ее новые технические возможности. Кино XXI в. Видеоарт и
экспериментальный кинематограф. Будущее эстрады и шоу-бизнеса.

Формы работы:
- групповая, индивидуальная
- консультативные формы работы
- защита творческих проектов,
- написание рефератов,
- участие в научно – практических конференциях, диспутах, дискуссиях, конкурсах и экскурсиях.
Формы проведения занятий:
 урок-лекция;
 урок – пресс-конференция;
 комбинированный урок;



урок в Историко-архитектурном и художественном музее-заповеднике.

Основные образовательные технологии:
- личностно-ориентированные технологии
- проблемное обучение
- технологии уровневой дифференциации
- здоровьесберегающие технологии
- ИКТ
- технологии полихудожественного развития.

3. Тематическое планирование 5 класс
№

Тема

Содержание

Кол-во
часов

«Вечные образы искусства. Мифология»
I.Сюжеты и образы античной мифологии
1.

Сотворение
мира. Боггромовержец
Зевс.

Окружение
Зевса.
Посейдон —
владыка
морей.

Хаос. Понятие Космоса как упорядоченного мира, состоящего из земли, неба и подземного мира. Возникновение Космоса
из Хаоса в поэме Овидия « Метаморфозы ».
Первые божества: Гея (Земля), Никта (Ночь), Эреб (Мрак), Тартар (Бездна) и Эрос (Любовь). Дети Земли Уран (Небо) и
Понт (Море). Рождение первых богов в поэме Гесиода «Теогония».
Картина Ф. Гойи «Сатурн, пожирающий своих детей». Картина Н. Пуссена «Детство Юпитера» и характерные
особенности
интерпретации
античного
мифа.
Рождение Зевса (Юпитера) и распределение сфер влияния между ним, Посейдоном и Аидом. Схватка богов и титанов и ее
интерпретация в поэме Гесиода «Теогония». Алтарь Зевса в Пергаме. И. С. Тургенев «Пергамские раскопки». Особенности
изображения Зевса.
Гора Олимп — место вечного обитания богов. Двенадцать богов-олимпийцевГомер об особом почитании Зевса в
«Илиаде». Пир богов на западном фризе Парфенона. Стихотворение Г. Гейне «Боги Греции».
Традиционный образ Зевса в произведениях искусства. Храм Зевса в Олимпии и скульптура Фидия. Голова Зевса
«Отриколи». Атрибуты Зевса.
Миф о Зевсе. Художественное воплощение образа в скульптуре Микеланджело «Атлант».
Исполнители воли Зевса. Сюжет похищения Ганимеда в скульптурной статуе Леохара «Ганимед» и в картинах Корреджо,
П. Рубенса и Рембрандта (по выбору). Скульптура Б. Торвальдсена «Ганимед, кормящий Зевсова орла».
Крылатая богиня Ника Самофракийская, художественные достоинства скульптурного образа. Стихотворение Н. Гумилева
«Самофракийская победа».
Зевс — вершитель судеб богов и людей. Миф о Филемоне и Бавкиде и его интерпретация в «Метаморфоза» Овидия.
Миф о жестоком наказании Зевсом Тантала. Литературная интерпретация мифа в «Одиссее» Гомера и стихотворении Н.

Афина —
богиня
мудрости и
справедливо
й войны.
Бог огня
Гефест.

Прометей —
«сквозь
тысячелетия
вперед
смотрящий».
Лики
Аполлона.

П. Огарева «Тантал». Роль Зевса в судьбе Сизифа. Картина Тициана «Сизиф».
Возлюбленные Зевса. Миф о Данае (картины Тициана и Рембрандта «Даная>). Сюжет похищения Европы в картинах П.
Веронезе и В. Серова. Предчувствие трагической развязки в картине П. Веронезе и радостное, счастливое похищение
прекрасной Европы в картине В. Серова.
Посейдон (Нептун) — один из главных олимпийских богов, владыка моря и его обитателей. Атрибуты Посейдона и его
свита. Морское царство Посейдона. Спор Зевса и Посейдона о главенстве среди богов олимпийского пантеона и его
отражение в «Илиаде» Гомера.
Миф о состязании Афины и Посейдона за обладание Аттикой. Эрехтейон — храм Афины и Посейдона на Акрополе в
Афинах.
Величественный образ Посейдона в произведениях искусства. Скульптура Посейдона (римская копия с греческого
оригинала). Скульптуры Л. Бернини «Нептун и Тритон» и К. Растрелли «Посейдон». Картина И. К. Айвазовского
«Посейдон, несущийся по морю». Особенности воплощения его художественного образа. Образ «владыки морей» в
художественномфильме А. С. Михалкова-Кончаловского «Одиссея» (просмотр фрагментов и их обсуждение).
Миф о Посейдоне и Амфитрите. Аллегорическое I воплощение сюжета в картине Н. Пуссена «Триумф Амфитриты».
Распространение культа Афины (Минервы) в Древ-ней Греции, ее заслуги перед народом. Миф о чудесном рождении
Афины из головы Зевса. Скульптурная композиция на восточном фронтоне Парфенона в Акрополе.
Афина — богиня мудрости, покровительствующая греческому народу. Прославление культа Афины в произведениях
античной пластики. Статуи Фидия «Афина Парфенос» и «Афина Промахос» в архитектурном ансамбле Парфенона и их
судьба в истории искусства. Смысл символических атрибутов Афины в скульптурных портретах.
Кого спасает, а кого губит Афина? Миф об Арахне в изложении Овидия («Метаморфозы»). Картина Я. Тинторетто
«Афина и Арахна». Картина Веласкеса «Пряхи».
Спор Аполлона, Афины и Марсия. Скульптурная группа Мирона «Афина и Марсий». Справедливая роль Афины в
решении судьбы Марсия (стихотворение Алкея «Марсий»).
Афина, покровительствующая искусству. Сюжет посещения муз на горе Геликон в «Метаморфозах» Овидия.
Гефест (Вулкан) — бог огненной стихии и кузнечного ремесла. Миф о рождении Гефеста и его жизни среди богов
Олимпа в интерпретации Гомера. Описание кузницы Гефеста в «Энеиде» Вергилия. Гефест — мастер «золотые руки».
Циклопы — помощники Гефеста. Стихотворение А. С. Пушкина «Циклоп».
Посещение кузницы вулкана Афродитой в карти- | нах братьев М. и Л. Ленен и П. Рубенса (по выбору). Миф о сетях для
неверной жены Афродиты и его отражение в картине Веласкеса «Кузница Вулкана».
Миф о титане духа и воли как пример самоотверженной борьбы за спасение рода человеческого. Заслуги Прометея перед
человечеством в «Метаморфозах» Овидия. Создание первого человека из глины и воды. Рельеф саркофага «Прометей,
создающий первого человека». Басни Эзопа о Прометее.
Характер конфликта между Прометеем и Зевсом. «Теогонии» Гесиода. Трагедии Эсхила «Прикованный Прометей».
Отражение сюжета в картине Ф. Снейдерса и П. Рубенса «Прикованный Прометей» и в скульптуре Ф. Г. Гордеева
«Прометей, терзаемый орлом».
Устойчивость мифа о Прометее в истории искусств,
Сравнительный анализ стихотворений «Прометей» И. В. Гете Дж. Байрона.
Музыкальные интерпретации мифа о Прометее. Бетховен. Финал Третьей (Героической) симфонии. «Прометей» Ф. Листа.
Сравнительный анализ стихотворения И. В. Гете «Прометей» и песни-арии Ф. Шуберта.

Аполлон и
музы Парнаса.
Диана —
покровительн
ица охоты

Орфей и
Эвридика.
Триумф
Диониса.

Миф о рождении Аполлона и Артемиды. Аполлон как олицетворение доблестной силы и мужества.А. С. Пушкина.
Скульптурные произведения Леохара («Аполлон Бельведерский») и Праксителя («Аполлон Сауроктон, убивающий ящерицу»), Аполлон как воплощение красоты всех олимпийских богов. Душевный порыв, величие, мужественность и гордость в
скульптуре Леохара. Созерцательность и лиричность настроения, непринужденность и идиллическая одухотворенность
героя в скульптуре Праксителя. Различия в художественной интерпретации образа.
Храм Аполлона в Дельфах.
Губительные стрелы Аполлона. Миф о гибели Ниобеи и его отражение в «Метаморфозах» Овидия, Рельеф «Гибель Ниобид»
и выражение в нем материнской скорби и неотвратимо неожиданных ударов УДьбы. Стихотворение А. Апухтина «Ниобея»
и переданный в нем протест героини против воли всесильных богов.
Миф о состязании Аполлона и Марсия. Художественное воплощение сюжета в картинах Тициана «Наказание Марсия» и
X. Риберы «Аполлон и Марсий» (по выбору).
Возлюбленные Аполлона. «Первая Феба любовь» — прекрасная Дафна. Миф в изложении Овидия («Метаморфозы»).
Скульптурная группа Л. Бернини «Аполлон и Дафна»,. Поэтическая интерпретация мифа в стихотворении Л. Мея «Дафна».
Аполлон Мусагет. Спутница Аполлона — лира (кифара). Стихотворение Г. Гейне «Бог Аполлон».
Аполлон в картине А. Иванова «Аполлон, Гиацинт и Кипарис, занимающиеся музыкой».
Девять муз Аполлона: Происхождение муз, их отличительные атрибуты в скульптурных изображениях из собрания
Эрмитажа.
«Парнас» А. Мантеньи — аллегория красоты и грации. Фреска Рафаэля «Парнас».
Картина Н. Пуссена «Парнас» и переданная в ней поэтическая атмосфера творческого вдохновения. Балет Дж. Баланчина
«Аполлон Мусагет» на музыку И. Ф. Стравинского.
Вечно юная и прекрасная Артемида (Диана), ее основные атрибуты. Особый культ богини, нашедший отражение в храме
Артемиды в Эфесе, одном из семи чудес света. Стихотворение А. А. Фета «Диана».
Диана-охотница в скульптурах Леохара и Ж. Гудона («Диана с оленем»), своеобразие художественной интерпретации
образа. Картина П. Рубенса «Возвращение Дианы с охоты». Диана в окружении прекрасных нимф (картина Ф. Буше
«Купание Дианы»). Изысканность и очаровательная грациозность богини.
Кому и как покровительствует Артемида. Легенда об Актеоне и ее поучительный смысл. Роспись античного кратера с
изображением Артемиды и Актеона. Участие Артемиды в решении судьбы нимфы Каллисто.
Художественное воплощение мифа о любви к юноше Эндимиону в картине Н. Пуссена «Диана и Энди-мион».
Стихотворение А. И. Полежаева «Эндимион», поэтическая интерпретация мифа.
Миф об Орфее и Эвридике — миф о рождении музыки. Отражение мифа в произведениях искусства различных жанров.
Картина Н. Пуссена «Пейзаж с Орфеем и Эвридикой». Скульптурная группа А. Кановы «Орфей»
и
«Эвридика»,
выразительность отчаянного жеста, трагичность позы, напряженная и эмоциональная динамика движений героев.
Фрагменты из «Метаморфоз» Овидия («Орфей», «Песнь Орфея» и «Гибель Орфея»).
«Орфей» К. Глюка
Радость, боль и надежда, переданные в балете И. Ф. Стравинского «Орфей». Лирический цикл Р. М. Рильке «Сонеты к
Орфею» (по выбору).
Культ бога Диониса (Вакха, Бахуса). Миф о рождении и воспитании Диониса.
Воспитатели и спутники Диониса. Скульптурная группа Праксителя «Гермес с младенцем Дионисом». Скульптура
«Силен с младенцем Дионисом» неизвестного автора.

У истоков
театрального
искусства.

Афродита —
богиня
любви

В сетях
Эрота. Амур
и Психея

Миф о Дионисе и морских разбойниках в гомеровских гимнах. Роспись килика «Дионис, плывущий по морю в ладье»
Эксекия.
Миф о Дионисе и Ариадне и его отражение в картине Тициана «Вакх и Ариадна».
Дионисийские празднества (Великие Дионисии). Шествия Диониса и его спутников, в рельефах восточного фриза
Парфенона.
Дифирамбы — песнопения в честь Диониса — пролог к истории греческого театра. Возникновение греческой драмы и
комедии. Первые театры Греции и организация в них театральных спектаклей.
Свита Диониса. Сцены вакханалий в картинах Н. Пуссена и П. Рубенса. Скульптура Скопаса «Менада», Скульптура
Праксителя «Отдыхающий сатир».
Дивертисмент К. Дебюсси «Триумф Вакха», музыкальное решение образа..
Гармония духа и красоты, воплощенная в образе богини любви Афродиты (Венеры). Культ Афродиты в Древней Греции.
Скульптура Агессандра «Венера Милосская». Нежность и целомудренная красота, запечатленные в образе. Миф о рождении
Афродиты и его версии. «Трон Людовизи». Величественное явление в 1 мир, ощущение гармонии и свободы, передача
тончайших нюансов возвышенного и светлого чувства. «Рождение Венеры» С. Боттичелли. Целомудрие и поэтичность
образа, его одухотворенная красота и j нежность. Сочетание обаяния античной богини с мечтательностью Мадонны.
Афродита Пандемос (Всенародная) и Афродита j Урания (Небесная). Картина Тициана «Любовь небесная и земная»,
отразившая две сущности богини любви, способной губить и возрождать человека к жизни.
Сюжеты «Спящая Венера» (Джорджоне, Э. Мане), «Венера перед зеркалом» (Тициан, Д. Веласкес, П. Рубенс, Ж. Д.
Энгр), «Туалет Венеры» (Тициан, Я. Тинторетто, П. Рубенс, Ф. Буше), «Купание Венеры» (П. Рубенс, А. ван Дейк) в
произведениях мировой живописи (по выбору).
Знакомство с мифом о Венере и Марсе в изложении Гомера («Одиссея»). Аллегорический смысл картины П. Веронезе
«Марс и Венера», передающей торжество целомудренной любви.
Миф об Адонисе (А. С. Пушкин). (фрески Помпеи, греческая вазопись, рельефы саркофагов — по выбору).
Чтение фрагментов из «Метаморфоз» Овидия («Адонис», «Смерть Адониса»). Возвращение к мифу в эпоху Возрождения
(картины Джорджоне, Тициана, П. Веронезе). Скульптура Дж. Мацуоллы «Гибель Адониса».
Эрот (Амур, Купидон) — юный бог любви, рожденный Афродитой. Неоднородность трактовок образа в произведениях
искусства. Изображения Эрота сначала в виде прекрасного юноши, а затем шаловливого и капризного мальчика,
пускающего стрелы любви в богов и людей. Образ Эрота в произведениях античной литературы (трагедии Софокла
«Антигона») и скульптуры («Эрот, натягивающий лук» Лисиппа.
Эрот — хитроумный малыш, помыкающий своей матерью. Сюжет воспитания и наказания Амура Афродитой. «Венера,
завязывающая глаза Амуру» Тициана, «Венера и Купидон» Лукаса Кранаха Младшего и «Венера, утешающая Амура» Ф.
Буше (по выбору).
Традиционные атрибуты и окружение Амура. Картины Караваджо «Амур-победитель», Пармиджанино «Амур с луком» и
П. Рубенса «Амур, вырезающий лук» (по выбору). Общность и различие в трактовках образа. Образ Амура, запечатленный в
скульптурных образах Донателло («Амур — Атис»), А. Кановы («Амур») и Э. Фальконе («Грозящий Амур») (по выбору).
Крылатый бог любви Амур в сонетах Ф. Петрарки. Бесполезность любых попыток человека и богов вступить с ним в
состязание или противиться его воле.
Мотив страдающей и мучающейся души в мифе об Амуре и Психее. Особенности изображения сюжета в античном
искусстве. Психея как олицетворение человеческой души. Чтение фрагмента из «Метаморфоз» Апулея. Картина О.

Арес —
неукротимы
й бог войны.
Нарцисс и
Эхо.

10.

Богиня
цветов
Флора.

11.

Введение в
славянскую

Фрагонара «Психея показывает сестрам дары Амура». Нескрываемое любопытство и зависть сестер, пользующихся
добротой и радушием Психеи.
Скульптурная группа «Амур и Психея» А. Кановы. Целомудрие любви, нежность, изящество и грация юных героев. А. А.
Бестужев-Марлинский о скульптурной группе А. Кановы («Фрегат «Надежда»).
Символическое изображение души Психеи в виде бабочки. Поэтическое изображение внутреннего мира Психеи в
стихотворении В. Я. Брюсова «Психея».
Особенности разработки сюжета об Амуре и Психее в русской народной сказке С. Т. Аксакова «Аленький цветочек ».
Арес (Марс) — коварный и вероломный бог войны. Изображение Ареса в «Илиаде» и «Одиссее» Гомера.Богиня раздора
Эрида — постоянная спутница Ареса. Атрибуты бога войны (щит, шлем с пером, меч или копье).
«Арес Людовизи» неизвестного автора — образ атлета-воина. Его роль и участие в войне богов с гигантами и в
Троянской войне. Поединок Ареса и Диомеда в «Илиаде» Гомера. Картина П. Рубенса «Битва амазонок с греками», смелость
и решительность действий амазонок.
Марс как основатель и хранитель города Рима. Легенда о Ромуле и Реме. Создание Марсова поля — места военных
смотров и маневров в Риме. Неожиданное решение образа в картине Веласкеса «Марс».
Скульптурный портрет императора Августа из прима Порта. Сходство его изображения с богом войны Марсом. Традиции
римского скульптурного портрета в памятнике А. В. Суворову М. Козловского на Марсовом поле в Санкт-Петербурге.
Фрагмент из поэмы А. С. Пушкина «Медный всадник» («Люблю воинственную живость потешных марсовых полей»).
Миф о любви Марса и Венеры. Фрагмент из «Мета-м0рфоз» Овидия. Фрески Помпеи «Марс и Венера». Марс —
покоритель женских сердец в картинах Н. Пуссена и П. Рубенса (по выбору).
Венера, покровительствующая влюбленным и преследующая тех, кто отвергает любовь. Как был наказан за эгоизм
Нарцисс? Литературная интерпретация мифа о Нарциссе в «Метаморфозах» Овидия.
Картина Н. Пуссена «Нарцисс и Эхо». Символическое воплощение сцены гибели Нарцисса и призрач-I ность образа
опечаленной нимфы Эхо. «Нарцисс» в картине К. Брюллова: искренность и удивление героя, увидевшего свое отражение в
воде. Сатирическое видение образа в литографии О. Домье «Прекрасный Нарцисс». Смешной и тощий подросток, очарованный своим отражением в зеркале ручья. Картина С.Дали «Метаморфозы Нарцисса», условный характер воплощения
мифологического сюжета.
Флора (греч. — Хлорида) — италийская богиня цветения колосьев, распускающихся цветов и садов. Ее отождествление с
греческой богиней цветов Хлоридой. Чтение фрагмента из произведения Овидия «Фасты». Распространение культа Флоры в
Италии. Флоралии — празднества в ее честь.
Особенности изображения Флоры в произведениях искусства. Высокий женский идеал и чистая юная радость в картине
Тициана «Флора». Образ жены художника в картине Рембрандта «Флора».
Воплощение сюжета «Царство Флоры» в картине Н. Пуссена.
Миф о Зефире и Флоре в поэтическом изложении Овидия («Фасты»).
С. Боттичелли «Весна».
Викторина по мифам, картинам и скульптурам пройденных образов мифов Древней Греции.

П. Мифология древних славян
Значение мифологии в развитии сознания человека, общей картины мироустройства. Судьба языческой славянской
мифологии в истории русской духовной культуры, ее связь с античной мифологией. Происхождение богов и особенности их

мифологию и
её
современные
источники
Мифы о
происхожден
ии мира у
славян.

12.

Славянские
боги. Род и
Рожаницы –
древнейшие
славянские
боги. Перун
— бог грома
и молнии.

изображения. Предания, поверья, обычаи, обряды, народная поэзия — главный источник знаний о славянской мифологии.
Пантеон славянских языческих богов.
Первая модель мира – мировое дерево.
Определить, когда возникло представление о мировом древе.
Проследить связь мирового древа с судьбой славянского народа
Какое место дерево занимает в культуре славян?
Какова в представлении древних славян первая модель мира – Мировое древо?
Как Мировое древо отразилось в литературе и культурных традициях славян?
Вторая модель мира - сотворение мира из яйца. Какое место занимает яйцо в славяно-русских традициях?
Как был сотворен мир из яйца?
Кто создал мир в представлении древнего человека?
Третья модель мирозданья у славян – создание мира птицей из глины со дна океана.
Анимизм – всеобщее одушевление природы.
Миф – это древние рассказы, объясняющие различные явления природы, возникновение жизни на земле.
Мифология – первичная форма осмысления окружающего мира, самый ранний результат общественного мышления и
развития речи.
Археология – наука, изучающая историю древних народов по сохранившимся вещественным памятникам.
Топонимика – раздел, изучающий географические названия.
Фольклор – устное народное творчество.
Этнография – наука, изучающая этнические особенности народов.
Алатырь-камень – центр мироздания, пуп земли.
Гефест – бог огня и кузнечного ремесла.
Даждьбог – славянский бог, олицетворяющий живительный солнечный свет.
Зевс – верховный олимпийский бог, царь и отец богов и людей.
Перун – славянский бог-громовержец.
Пекло – место в подземном царстве мертвых, где пребывают грешники.
Род – славянский бог – прародитель всего на земле.
Святовид – славянский бог войны.
Перун-громовержец, один из главных богов славянского пантеона. Свита Перуна: Гром, Молния (тетушка Маланьица),
Град, Дождь, русалки, водяные, ветры. Смысл понятий «после дождичка в четверг» и «чистый четверг». Главный праздник
громовержца — Ильин день. Связь Перуна с греческим верховным богом Зевсом и римским Юпитером.
Многочисленные упоминания о Перуне в летописи Нестора «Повесть временных лет». Почему даже после принятия
христианства наши предки продолжали поклоняться Перуну? Фрагменты из поэмы М. Хераскова «Владимириада» и
стихотворение В. Хлебникова «Перуну» (по выбору). Характерные особенности изображения языческого божества. Перун
— верховный бог, повелевающий грозами, громами и молнией в поэме Хераскова. Перун как воплощение свободной стихии
в стихотворении В. Хлебникова.
Сходство между языческим богом Перуном, Ильей Пророком и народным богатырем Ильей Муромцем (святость жизни,
воинские доблести, общность атрибутов, сказания о битвах с демонами, врагами).

13.

Велес.
Дажъбог.
Cвemoвид.

14.

Макошь.
Лада.

Велес — покровитель домашнего скота, символ богатства и благополучия. Чествование Be леса в Масленицу (Власьев день).
Черты сходства с олимпийским богом Аполлоном и Паном. Велес как противник Перуна, воплощение существа змеиной
породы.
Переосмысление культа Велеса в христианскую эпоху в культ святого Власия. Знакомство с иконой новгородской школы
«Св. Власий и Спиридоний». Почему на иконах святой Власий чаще всего изображался на коне в окружении лошадей, коров
и овец? Смысл поучительного отношения к последнему снопу убранного с полей урожая.
Чтение фрагментов «Велесовой книги». Рассказ об исторической судьбе книги, знакомство с основными
мифологическими персонажами.
Дажьбог — один из главных богов восточных славян, давший солнце, тепло, свет, движение, смену дня и ночи, времен года
и лет. Версии о происхождении его имени. Что объединяет греческого бога Гели-оса с восточнославянским Дажьбогом?
Народные легенды о Дажьбоге и их глубокий символический смысл. Слияние языческого божества с фольклорным
образом Солнца. Фрагмент из книги А. Н. Афанасьева «Древо жизни», рассказывающий о наказании солнцем тех, кто не
очень почтительно относится к нему.
Образ Дажьбога как олицетворение правды и истины, запечатленный в русских народных пословицах. Какие качества
нашли отражение в загадках и народных приметах о солнышке? Отражение культа Дажьбога в народных обрядах и
праздниках.
Световид — верховный бог западных славян, хранитель и продолжатель рода, давший свет, жизнь. Четыре лица
Световида и его главные атрибуты, запечатленные в Збручском идоле.
Световид как прорицатель народной судьбы. Что объединяет славянское божество Световида с греческим богом
Аполлоном?
Святки — символические игры в честь Световида. Смысл подношений в виде огромных пирогов, скота и военных
трофеев.
Макошь — богиня хорошего урожая, судьбы и удачи. Рог изобилия — обязательный атрибут ее изображения.
Покровительница брака и семейного счастья. Многочисленные версии происхождения имени.
Особенности изображения богини в произведениях декоративно-прикладного искусства, народных обрядах и праздниках.
Связь с фольклорным образом Матери Сырой Земли. Легенда о Матери Сырой Земле в изложении П. И. МельниковаПечерского («В лесах») и ее поучительный смысл.
Христианское переосмысление языческой богини в Параскеву Пятницу, покровительницу хозяйства и торговли.
Характерные особенности изображения Параскевы Пятницы в древнерусских иконах. Почему во многих городах Руси
(Новгороде, Чернигове, Москве) возводимые в ее честь церкви носили название Параскевы Пятницы на Торгу?
Лада (Ладо) — богиня любви, красоты и очарования. Ее общность с греческой богиней любви Афроди-той. Особый культ
богини в Киеве, характерные особенности изображения. Почетное место среди других божеств славянского пантеона (по
поэме М. Хераскова «Владимириада»).
Отражение культа богини в произведениях устного народного творчества (обрядовых песнях с заклика-нием весны).
Русская народная песня «А мы просо сеяли, сеяли...». Сходство героини народной сказки о Марье Моревне с Ладой.
Версии происхождения имени.
Лада и ее дочь Лель — воспламеняющая любовь. Поэтическое воплощение образа в стихотворении А. Н. Толстого
«Лель». Переосмысление образа в опере-сказке «Снегурочка» Н. А. Римского-Корсакова и художественном фильме
«Снегурочка» режиссера П. Кадочникова.

15.

Купало,
Ярило,
Кострома.

Отражение в божествах представлений народа о ежегодно рождающейся и умирающей растительности. Существующие
версии происхождения их имен.
Разделение функций между божествами. Купало — бог плодородия, символ летнего солнцестояния, покровитель
земледельцев, собирающих урожай. Ярило — символ вызревания новых зерен на колосьях. Кострома — символ плодородия
земли, воплощение растительных сил. Их близкое родство с богом-громовержцем Перуном.
Отражение языческих божеств в народных обрядах, поверьях и праздниках. Символический смысл сжигания соломенных
кукол Ярилы, Купалы и Костромы в праздник Ивана Купалы. Проводы русалок и их символический смысл. Отражение
мифологических образов русалок в стихотворениях «Русалка» А. С. Пушкина и м. ю. Лермонтова и в картине И. Н.
Крамского
«Русалка». Символическое значение образов цветущего папоротника и разрыв-травы. Обряд «похорон Костромы» в
праздник Петрова дня.
Сближение языческого праздника Ивана Купалы с христианским праздником Иванова дня (рождества Иоанна
Крестителя). Отражение праздников Аграфены Купальницы и Ивана Купалы в романе П. И. Мельникова-Печерского «В
лесах» и в стихотворении С. Есенина «Матушка в Купальницу по лесу ходила» (по выбору).
Славянские календарно-обрядовые праздники. Зимние Святки. Широкая Масленица День Ивана Купалы. Связь праздников с
годовым циклом жизнедеятельности и с мифологическими героями. В восточнославянской мифологии существовал
ритуальный персонаж, связанный с Новым годом - Авсень (Овсень, Баусень, Таусень, Усень). Божество Авсень –
«возжигающее солнечное колесо и дарующее свет миру», божество, олицетворявшее поворот солнца и приводящее с собой
утро дня или утро года.
Масленица — один из самых древних народных праздников; воплощение плодородия и имя обрядовой куклы, чучела,
олицетворявшего зиму и смерть и уничтожавшегося в конце праздника. «Сырная» неделя, предшествующая Великому посту
и разделяющая в славянском народном календаре два его главных сезона — зиму и весну.
Иван Купала – день летнего солнцестояния. Сегодня праздник рождества святого Предтечи и Крестителя Господня Иоанна
(24 июня/7 июля). День свадьбы бога-солнца (вероятно, Ярилы), центральный акт солнечной свадьбы – купание солнца в
водах (отсюда и название – «купала»). Возжигание обрядовых костров, купание в реках и озёрах, ритуальный сбор
различных трав и кореньев в ночь со дня Аграфены Купальницы на Ивана Купала.
В древние времена одним из главных годовых праздников считали русалии – праздник «макушки лета», «огня и воды».
Итого:

34ч.

Тематическое планирование 6 класс
№

Тема

Содержание

Кол-во
часов

«Библейские сюжеты и образы».
I.Сюжеты и образы Ветхого Завета.
1

Библия – книга
книг.

Работа с понятиями «библия», «завет», структура изложения библейских текстов, представления о значимости книги
для истории человечества и развития искусства, активизация познавательной деятельности, формирование умения

Сотворение
мира.

Сотворим
человека по
образу нашему.
Начало земной
жизни первых
людей.

Ветхозаветная
Троица.

Ветхозаветная
Троица.
Иконописцы.
Призвание
Авраама.

Чудесный сон
Иакова.

Иосиф – сын
Иакова.

работы с литературой
Продолжение развития проблемного мышления для решения познавательных задач, представление о библейских
сюжетах. Гайдн Оратория «Сотворение мира», Анализ фрески Микеланджело «Сотворение мира», Бог – архитектор
мира. Миниатюра.1220г. Пьетро де Кортона. «Триумф божественного провидения»
Рассмотрение библейской истории от сотворения первого человека по образу и подобию Божьему до изгнания из рая,
понятие морально-нравственной основы библейских историй. Изучение нового материала, знакомство с произведениями
искусства на библейский сюжет.

1
1

Характеристика образа Авеля как прообраз Христа в средневековом искусстве; Каина – бунтарь, усомнившийся в
величии Бога.
Легенда об Авеле и Каине – преступление против кротости и смирения, её поучительный нравственный смыл.
Тинторетто «Каин убивает Авеля», Г.Доре Скульптурная группа «Каин и Авель», Лосенко «Каин и Авель»,
Микеланджело «Всемирный потоп», Брейгель «Вавилонская башня», проекты детей.
Библейская история встречи Авраама с Богом, представление о ветхозаветной Троице; типичные черты
художественного изображения Троицы в русской и европейской живописи. Бродский «Исаак и Авраам», произведения
искусства на данную тему.
Библейская история встречи Авраама с Богом, представление о ветхозаветной Троице; типичные черты
художественного изображения Троицы в русской и европейской живописи. Бродский «Исаак и Авраам», произведения
искусства на данную тему. Андрей Рублев и Феофан Грек. Иконы великих иконописцев.

Бродский «Исаак и Авраам», произведения искусства на данную тему. Принесение Исаака в жертву — утверждение идеи
абсолютного послушания Богу и верности данному слову. Поэтическая интерпретация сюжета в стихотворении И.
Бродского «Исаак и Авраам» (диалогичность повествования). Символический смысл поэтических образов. Картина
Тициана «Жертвоприношение Авраама». Немое противоборство, негодующий вызов небесам, требующим слишком
дорогую жертву во имя любви к Богу. «Жертвоприношение Авраама» Рембрандта. Философские раздумья автора о
человеческих судьбах. Напряженность и драматизм происходящего, переданные художественными средствами.
Особенности трактовки сюжета в картине А. Лосенко «Жертвоприношение Авраама». Безвинно страдающий Исаак —
покорная жертва. Поединок жестов и взглядов Авраама и небесного ангела. Изумление, скорбная решимость, ужас
Авраама, вынужденного совершить этот жестокий поступок. Фрагмент «Авраам и Сарра» в художественном фильме
«Библия в начале»
Сюжет благословения Иакова в картине Х. Риберы «Исаак благословляет Иакова», таинственность происходящего. Э.
Мурильо «Благословение Иакова Исааком». Хитрость Ревекки. Путь Иакова в Месопотамию. Чудесный сон Иакова.
Картина Э. Мурильо «Сон Иакова» как воплощение божественного предсказания дальнейшей судьбы иудейского народа
(по выбору). Благополучное возвращение Иакова на родную землю. Иаков— родоначальник народа израильского. Иосиф
и его братья. Произведения искусства на данную тему.
Иосиф — любимый сын Иакова, основные эпизоды его жизни. Иосиф и его братья. Продажа Иосифа в рабство. Картина
К. Флавицкого «Дети Иакова продают своего брата Иосифа». Жестокость и коварство братьев, покорность Иосифа.
Картина Д. Веласкеса «Одежда Иосифа». Иосиф в Египте. Особый дар провидения, снискавший ему расположение
египетского фараона. Картина А. Иванова «Иосиф, толкующий сны виночерпию и хлебодару». Великодушие Иосифа,
простившего коварных братьев. П. Корнелиус «Иосиф толкует сон фараона» и «Иосиф, узнаваемый братьями».

1
1

10.

Мечты о Земле
обетованной.

11.

Самсон,
раздирающий
пасть льва.

12.

Самсон,
раздирающий
пасть льва.
Произведения
искусства.
Мудрость царя
Соломона.
Мудрость царя
Соломона.
Притчи.

13.
14.

15.

16.

Саул – царь
Израиля, и
Давид.
Давид.

Избранность Моисея. Сюжет его чудесного спасения в картине П. Веронезе «Нахождение Моисея». Легенда о горящем
терновом кусте и ее иносказательный смысл. Картина Д. Фетти «Моисей перед горящим кустом» и переданное в ней
божественное предсказание об избавлении израильского народа от страданий и горя. На пути к Земле обетованной.
Стихотворение А. Апухтина «Когда Израиля в пустыне враг настиг...». Переход израильтян через Красное море. Книжная
миниатюра «Переход через Красное море». «Сбор манны в пустыне»— картина Н. Пуссена. Моисей, показывающий
людям, кому они обязаны столь щедрым подарком. Картина Н. Пуссена «Моисей, источающий воду из скалы» — рассказ
художника о страданиях людей на пути к Земле обетованной. Скрижали Моисея. Моисей на горе Синай. Десять
заповедей, их общечеловеческий и нравственный смысл. Моисей со скрижалями в картинах Рембрандта и Ф.Шампеня
(по выбору). Готовность Моисея научить людей жить по законам, данным Богом. Сюжет «Поклонение золотому тельцу»
в картине Н. Пуссена. Внимание художника к переменам в действиях и настроениях людей, вызванных неожиданным
появлением Моисея. Картина Ф. Бруни «Медный змий». Драматизм происходящего. Просьба Моисея о спасении
израильского народа. Образ библейского пророка в скульптуре Микеланджело «Моисей», история его создания.
Внимание скульптора к передаче духовных качеств героя. Образ великого пастыря— воплощение сурового и сильного
характера. Сопоставление со скульптурой С. Эрьзи «Моисей» и картиной М. Врубеля в Кирилловской церкви Киева (по
выбору). Поэтическое воплощение образа в стихотворении В. Ходасевича «Моисей».
Богатырь Самсон— судья, управляющий израильским народом. Гравюра А. Дюрера «Самсон убивает льва» —
необыкновенная, сверхъестественная сила героя. Скульптурная группа М. Козловского «Самсон, раздирающий пасть
льва» в Большом каскаде фонтанов Петергофа. Образ могучего исполина-богатыря, смело шагнувшего навстречу
разъяренному хищнику. Самсон и Далила.
Воплощение сюжета в картинах А. Мантеньи «Самсон и Далила» и Рембрандта «Ослепление Самсона». Опера К. СенСанса «Самсон и Далила».
Образ могучего исполина-богатыря, смело шагнувшего навстречу разъяренному хищнику. Самсон и Далила.
Воплощение сюжета в картинах А. Мантеньи «Самсон и Далила» и Рембрандта «Ослепление Самсона». Опера К. СенСанса «Самсон и Далила».

Вступление Соломона на престол Израиля. Фрагменты из повести А. Куприна «Суламифь». «Песнь песней» царя
Соломона — непревзойденное по красоте и поэтичности произведение. Жанр притчи.
Притча о двух матерях («Соломоново решение») в картине Н. Пуссена «Суд Соломона». Надежда на справедливое
разрешение конфликта в картине Н. Ге «Суд царя Соломона». Легенда о строительстве храма в Иерусалиме, пышность и
богатство его внешнего и внутреннего убранства. Соломон и царица Савская. Фреска «Приезд царицы Савской к царю
Соломону» Пьеро делла Франчески.
Саул— первый израильско-иудейский царь. Давид— его достойный преемник. Поединок Давида и Голиафа, его
поучительный смысл.

Скульптура Донателло «Давид». Лиричность и мечтательность героя. Образ Давида в скульптуре Микеланджело—
символ эпохи Возрождения, гимн духовному величию человека. История создания произведения. Сравнение со
скульптурами А. Верроккьо и Л. Бернини «Давид», их отличительные особенности (по выбору). Легенда о Давиде и
Ионафане как символ истинной дружбы и верности. Картина Рембрандта «Давид и Ионафан». Картина Рембрандта

«Давид и Урия». Мастерство художника в передаче душевного состояния героев. Художественный фильм «Царь Давид»
(1985).
Особый поэтический дар Давида. Картина Рембрандта «Давид перед Саулом». Книга псалмов, или Псалтырь, ее
художественное своеобразие и особая популярность на Руси. Музыкальные интерпретации псалмов Давида в творчестве
М. Березовского. Концерт «Не отверже мене во время старости» и выраженное в нем сокровенное желание человека
достойно закончить свой земной путь. НРЭО: исполнение Духовного концерта Березовского челябинскими музыкантами
(Академический хор В.Михальченко). Ода Г. Державина «Властителям и судиям» и ее сопоставление с текстом псалма
81

Сюжеты и образы Нового Завета.
17.

Благая весть.

18.

Чудесное
рождение
Христа.

19.

Чудесное
рождение
Христа.
Поклонение
волхвов.

20.

Образы

Рождение и юность Марии. Легенда о рождении Марии. Детство и юность Марии. Картина Ф. Сурбарана «Отрочество
Марии». Картина Ж. де Латура «Воспитание Богоматери». Картина Тициана «Введение Марии во храм». Сюжет
«Обручение Марии» в картине Рафаэля. Торжественность и значительность происходящего события, переданные в
образах очаровательной Марии и ее избранника Иосифа. Роль пейзажа и композиции в раскрытии сюжета. Архангел
Гавриил приносит Деве Марии Благую весть о непорочном зачатии и рождении Спасителя рода человеческого.
Евангелие от Луки и апокрифы— основной источник воплощения сюжета. Художественная интерпретация сюжета в
стихотворении М. Кузмина «Благовещение». Древнерусская икона «Устюжское Благовещение». Величавая кротость
Богоматери, принявшей Благую весть. Фреска «Благовещение» Фра Беато Анджелико. Изысканная гамма прозрачных
тонов, радостная россыпь ярких красок. Элементы реалистической природы, перенесенные в мир божественный.
«Благовещение» (Галерея Уффици) и «Благовещение» (Лувр) Леонардо да Винчи. Богатство колористической гаммы,
тонкое мастерство в передаче материи и цвета, оригинальность композиции и пейзажного фона. Сопоставление картин С.
Мартини и С. Боттичелли на сюжет Благовещения (по выбору). Роман И. Шмелева «Лето Господне».
Приход в мир Спасителя— важнейшее событие христианской истории. Звезда Вифлеема как символ, указывающий место
рождения Христа. Византийский канон сюжета и его развитие в произведениях древнерусской живописи. Икона
«Рождество Христово» (круг Андрея Рублева), воплотившая дух торжественной и величавой тайны. Просветленная
сосредоточенность Богоматери, ее погруженность в раздумья о будущей судьбе сына. Новые элементы в изображении
сюжета Рождества Христова в эпоху Средневековья и эпоху Возрождения. Стихотворение В. Набокова «В пещере».
Духовная музыка русских композиторов: «Слава в вышних Богу» Д. Бортнянского, «Рождественский концерт» В. Титова
(по выбору). Особая праздничность и ликующая радость, переданные в музыкальных произведениях. Роман И.Шмелева
«Лето Господне» (главы по выбору). НРЭО: «Под сенью куполов»: Христорождественский собор Челябинска.
Поклонение волхвов. Особенности трактовки сюжета поклонения волхвов в произведениях мирового искусства.
Поэтическая интерпретация сюжета в стихотворении И. Бродского «Рождественская звезда». Картина «Поклонение
волхвов» С. Боттичелли. Библейский сюжет в картине как прославление семьи Медичи. Многолюдность празднества,
особенности колорита, мастерство композиции. Картина «Поклонение волхвов» Леонардо да Винчи. Монументальность
и значительность композиции, достигнутые на основе научных исследований автора. Картины Эль Греко и Ж. де Латура
«Поклонение пастухов» и А. Дюрера «Поклонение волхвов». Трактовка сцены как волшебного видения, сна,
происходящего на земле и небесах. Поэтическое воплощение сюжета в стихотворении Б. Пастернака «Рождественская
звезда». Художественная интерпретация сюжета древнерусским мастером Дионисием на фреске «Скачущие волхвы».

Принесение первенца Иосифом и Марией в Иерусалимский храм и знаменательная встреча с благочестивым

Сретения.

старцем Симеоном. Поэтическая интерпретация сюжета в стихотворении И. Бродского «Сретение».
Символическое звучание сцены как встречи уходящего века с миром новым, возвестившим о надежде на
грядущее спасение. Сюжет Сретения в древнерусской иконописи. Икона «Сретение» из Кашинского
иконостаса и переданная в ней торжественность происходящего. Внутренний трепет юной Марии,
убежденность вдохновенной Анны-пророчицы, благоговение Иосифа. Молитвенное и бережное приятие
младенца старцем Симеоном. Иконы «Сретение» из иконостаса Троицкого собора Троице-Сергиевой лавры и
из Великого Новгорода. Символическое звучание темы Сретения во фреске Джотто «Принесение во храм».
Предчувствие надвигающейся опасности, переданное в напряженном внимании, тревожных жестах и скорбных
переживаниях Богоматери. Картина Рембрандта «Симеон в храме». Молитва ветхозаветного праведника
Симеона Богоприимца «Ныне отпущаеши...», символизирующая встречу старого и нового миров

Неудавшаяся попытка иудейского царя Ирода погубить младенца Иисуса. Фреска Джотто «Избиение младенцев».
«Се есть сын
Кровавое действо, учиненное спокойным и равнодушным царем. Драматизм происходящего в картине П. Брейгеля
мой
возлюбленный». «Избиение младенцев в Вифлееме». Зловещий характер пейзажного фона. Стихотворение Д. Любарского «Избиение

22.

Образы
Крещения.

23.

Нагорная
проповедь
Христа.
Нагорная
проповедь

младенцев». Фреска Джотто «Бегство в Египет». Драматическая напряженность сцены, мастерская передача
эмоционального душевного состояния героев. Картины Караваджо и Э. Мурильо «Отдых на пути в Египет».
Проповедь Иоанна Крестителя. Детство и отрочество Иисуса Христа. Иисус на реке Иордан. Основные вехи жизни
1Иоанна Крестителя: рождение, детство, годы скитаний и проповедническая деятельность. Картина Караваджо «Иоанн
Креститель» и ее символическое звучание. Особенности трактовки образа библейского пророка. Аскетический образ
жизни и мир духовных поисков, нашедший отражение в картине Г. тот Синт Янса «Иоанн Креститель в пустыне» и иконе
Андрея Рублева «Иоанн Предтеча» (по выбору). Картина П. Брейгеля «Проповедь Иоанна Крестителя», необычность
трактовки сюжета. Многолюдность композиции, мастерство в изображении внутреннего мира людей, внимающих
пророку. Картина А. Иванова «Явление Христа народу». Миг душевного переворота, нравственного очищения и
просветления, запечатленный в произведении. Картина П. Веронезе «Христос среди книжников».
Крещение. Христианский канон Крещения в произведениях мирового искусства и его поэтическое воплощение в
стихотворении С. Полоцкого. Древнерусская икона «Крещение» из Успенского собора Кирилло-Белозерского монастыря.
Красочность цветовой гаммы и ее символическое звучание. Особое золотое свечение иконы, придающее ей
торжественный и праздничный облик. Живописное воплощение сюжета в эпоху Возрождения. Картина «Крещение
Христа» П. делла Франчески. Торжественность и значительность события в картине Эль Греко «Крещение Иисуса».
Феерическая игра световых лучей, богатство цветовой гаммы, напряженность и неровность линий. Затаенная светлая
печаль на лице Иоанна Крестителя как символ грядущих страданий Христа. Праздник Крещения на Руси и его отражение
в картине Б. Кустодиева «Крещение» и романе И.Шмелева «Лето Господне». Стихия народного праздника, воплощенная
в этих произведениях. Духовная музыка композитора В. Титова «Днесь Христос на Иордан прииде креститеся».
Начало проповеднической деятельности Христа. Нагорная проповедь— суть христианского учения. Поучительный
смысл Нагорной проповеди, ее общечеловеческое значение.
Иисус с учениками на горе Фавор. Сюжет «Преображения» Иисуса Христа в картине Рафаэля. Необычность события,
переданная с помощью композиции, пейзажного фона и колорита картины. Особенности интерпретации сюжета

21.

24.

25.

Христа.
Картины.
Творимые
чудеса.

26.

Притчи Христа.
«Притча о
блудном сыне»

27.

Притчи Христа.

28.

Тайная Вечеря.
Произведения
искусства.

29.

Тайная Вечеря.

30.

Страсти
Господни.

Преображения в иконе Андрея Рублева
Сюжет об искушении Христа дьяволом в пустыне. Картина И. Крамского «Христос в пустыне», история ее создания.
Мучительный выбор дальнейшего жизненного пути, размышления о судьбах человечества. Драма человека, взявшего на
себя ответственность за нравственное спасение людей. Двенадцать учеников (апостолов) Иисуса Христа. Брак в Кане
Галилейской — первое божественное проявление чудодейственной силы Христа. «Брак в Кане» Джотто и Я. Тинторетто.
От будничности, естественности и простоты во фреске Джотто к многофигурной торжественной композиции,
передающей впечатление радостного и оживленного праздника в картине Тинторетто. Картина П. Веронезе «Брак в
Кане». Картина Рафаэля «Чудесный улов». Диалог Христа и Петра — духовный центр картины. Картина И. Репина
«Воскрешение дочери Иаира». Беспокойство и волнение, борьба жизни и смерти, запечатленные художником.
Сопоставление с картиной В. Поленова на тот же сюжет. Фреска Т.Мазаччо «Чудо со статиром». Внимание художника не
к чудодейственному событию, а к непреклонной воле Христа. Особенности композиции произведения. Знаменательная
встреча Христа с фарисеем Никодимом. Картина Н. Ге «Христос и Никодим», глубокий психологизм конфликта,
мастерство в передаче внутреннего мира героев. Картина Я.Йорданса «Христос, просвещающий Никодима».
Евангельские притчи Христа, их основное содержание и нравственная основа. Притча о сеятеле и ее иносказательный
смысл. Притча о блудном сыне — притча о покаянии и прощении. Картина И. Босха «Блудный сын»— человек перед
мучительным выбором своей дальнейшей судьбы. Картина Рембрандта «Возвращение блудного сына»— духовное
завещание художника грядущим поколениям. Идея всепрощающей любви к униженному и страждущему человеку,
мастерство ее художественного воплощения.
Притча о слепом и поводыре и ее евангельский источник. Картина П. Брейгеля «Слепые». Обобщенный образ духовной
слепоты, берущей верх над слепотой физической. Картина Рембрандта «Притча о работниках на винограднике» и фреска
Дионисия «Притча о девах разумных и неразумных».
Торжественный въезд Христа в Иерусалим. Фреска Джотто «Вход в Иерусалим». Интерпретация сцены последней
трапезы Христа с учениками в произведениях искусства. Предсказание о предательстве и первое причащение
апостолов— два аспекта толкования сюжета. «Тайная вечеря» Леонардо да Винчи. Разрушение и трагическое обретение
гармонии, идея бесконечной любви, кротости и смирения.
История создания и дальнейшая судьба фрески. Картина Н. Ге «Тайная вечеря». Отступничество Иуды, истолкованное
художником как реальный жизненный конфликт. Интерпретация сюжета в картине Я. Тинторетто и на иконе Успенского
собора Кирилло-Белозерского монастыря. Картина Тициана «Динарий кесаря». Моление о чаше. Выход Иисуса с
учениками в Гефсиманский сад. Молитва Христа и ее символическое звучание. Картина Н. Ге «Выход Христа с
учениками с Тайной вечери в Гефсиманский сад». Ощущение надвигающейся неотвратимой беды. Скорбные фигуры
апостолов, погруженные в тягостные раздумья. Поэтическая интерпретация сюжета в стихотворении Б. Пастернака
«Гефсиманский сад» и его сравнение с евангельской историей, изложенной Матфеем и Лукой. Картины А. Мантеньи,
Эль Греко и Ф. Бруни.
Страсти Господни и крестный путь на Голгофу. Бичевание Христа и коронование терновым венцом. Картина Тициана
«Коронование терновым венцом». Контраст глубокого страдания человека и цинизма, равнодушия, жестокости палачей.
Изображение неотвратимости гибели Христа в картине Эль Греко «Эсполио» («Снятие одежд с Христа»). Возвышенная
красота и благородство Христа, противопоставленные людской низости, жестокости и яростной злобе. Христос, несущий

1
1

31.

Страсти
Господни.
Произведения.

32.

Распятие.

33.

Снятие с
креста. Пьета.

собственный крест как символ мученических страданий за веру.
Фреска Джотто «Несение креста». Четкая детализация образов. Духовное величие, одиночество и незащищенность
Христа и Марии перед лицом грубой силы и жестокости. Картина И. Босха «Несение креста». Гротескность изображения
лиц мучителей и палачей, их ненависть, злоба, грубость и лицемерие. Спокойное, одухотворенное лицо Христа.
Мастерство композиции, роль художественных деталей в произведении. Скорбная процессия на Голгофе. Картина Н. Ге
«Голгофа». Условность света, пространства и освещения. Картины И. Крамского «Хохот» («Радуйся, царь иудейский!»)
и И. Глазунова «Голгофа» (по выбору). Музыка И. С. Баха «Страсти по Иоанну» (вступительный хор), особенности
воплощения мысли о величии и трагизме земных страданий Христа (по выбору). Видеофильмы Ф. Дзеффирелли «Иисус
из Назарета» и Д. Хеймана «Иисус»
Распятие— один из самых трагичных сюжетов мирового искусства. Немногословность и емкость евангельского
повествования о мученической смерти Христа. Эволюция сюжета в произведениях искусства в различные эпохи.
Использование условного языка символов и аллегорий. Средневековый византийский канон и его воплощение в
древнерусской живописи. Икона «Распятие» из музея Андрея Рублева и икона «Распятие» Дионисия из ПавловоОбнорского монастыря. Благородство и предельная сдержанность в передаче сюжета. Символическое звучание
произведений. «Распятие» Грюневальда (М. Нитхардта). Особое внимание художника к изображению мученических
страданий Христа. Потрясающий реализм изображения человека, испытывающего невероятные, страшные муки. Идеал
спокойного достоинства и стойкости духа, высокий трагизм его передачи в эпоху Возрождения. Картина П. Веронезе
«Голгофа». Мастерство художника в передаче человеческих чувств и переживаний. Необычность композиционного
решения, непривычность ракурса в изображении распятого Христа. Роль пейзажа, цветовой гаммы и художественных
деталей. Варианты «Распятия» в творчестве Н. Ге. «Распятие» Я. Тинторетто, П. Гогена и С. Дали; особенности
интерпретации
Снятие с креста. Снятие с креста и погребение Иисуса. Эволюция сюжета в произведениях искусства: от естественности
и простоты к усложнению и большей свободе трактовки, увеличению количества персонажей. Картина «Снятие с креста»
Рогира ван дер Вейдена. Особое внимание художника к передаче чувств и переживаний героев. Картина П. Рубенса
«Снятие с креста» и выраженное в ней представление о совершенном Человеке, прекрасном даже в страдании и смерти.
Образ страдальца, нашедшего успокоение в мученической смерти в картине Н. Пуссена. Картина Рембрандта «Снятие с
креста»— повествование о горе и страданиях Человека, захватывающее своей простотой и искренностью. Трактовка
сюжета в произведении А. ван Дейка.
Пьета. Пьета (оплакивание)— изображение Богоматери, скорбящей над снятым с креста сыном. Поэтическая
интерпретация сюжета в стихотворении В. Жуковского «Stabat Mater», выраженное в нем чувство материнской скорби.
Древнерусская икона «Положение во гроб» как совершенный образ безутешного материнского страдания. Трагическое
звучание темы смерти в картине А.Мантеньи «Мертвый Христос». Необычность композиции, неожиданные ракурсы,
колористическое совершенство картины. «Пьета» Микеланджело как вершина человеческой трагедии, страдания и
безысходной материнской скорби. История создания произведения. Совершенство мельчайших деталей скульптуры.
Дальнейшее развитие сюжета в других произведениях («Пьета», 1550—1555 и «Пьета Ронданини», 1555—1564).
Особенности интерпретации темы в произведениях Джотто, Х. Хольбейна, С. Боттичелли, М. Врубеля (по выбору).
Музыкальные интерпретации сюжета («Stabat Mater» Д. Перголези, И. С. Баха, Г. Генделя, В. Моцарта, Ф. Шуберта, Ш.
Гуно

34.

Воскресение и
Вознесение
Христа.

Явления воскресшего Иисуса Христа ученикам и его чудесное Вознесение — важнейшие темы произведений мирового
искусства. Икона Дионисия «Воскресение», ее глубокий нравственный смысл и символическое звучание. Особенности
колористического и композиционного решения, роль художественных деталей в раскрытии сюжета. Картина А. Иванова
«Явление Христа Марии Магдалине после Воскресения». Неожиданное, чудесное появление Христа, повергшее
женщину в смятение. Фреска П. делла Франчески «Воскресение Христа». Сюжет «Трапеза в Эммаусе» в картине
Караваджо. Волнение и удивление учеников Христа, переданные энергичностью поз и жестами рук. Картина Рембрандта
«Неверие апостола Фомы». Внимание художника к передаче мыслей и чувств героев. Реакция Фомы «неверующего» на
неоспоримые доказательства Воскресения. Сюжет «Вознесение Христа» в картине Эль Греко. Величие и красота образа
возносящегося Христа. Одухотворенность лица, исполненного любви и милосердия к людям. Необычность освещения,
нервный ритм линий, цветовые контрасты, усиливающие драматизм и торжественность происходящего.
Итого:

34 ч.

Тематическое планирование 7 класс
№

Тема

Содержание

Кол-во
часов

«Мир и человек в искусстве»
I. Человек в культуре народов мира
1.

Божественный
идеал в
религиях мира.
Буддизм.

Божественный
идеал в
религиях мира.
Христианство.
Ислам.

Святые и
святость.

Сложность и противоречивость взаимоотношений Бога и Человека, их отражение в произведениях искусства.
Божественный идеал в буддийской религии. Художественный канон изображения Будды в произведениях искусства.
Выдающиеся памятники монументального искусства (ступы, пещерные храмы) как символическое воплощение
буддийского учения. Отрешенность от мира, идея обретения нирваны, загадочность и непроницаемость взгляда Будды,
переданные в его скульптурных изображениях.
Индийский бог Шива как олицетворение движения жизни в природе, символ ее созидательных и разрушительных
начал в индуистской религии. Изображение космического царя танцев Шивы и его символический смысл.
Монументальное изображение трехликого Шивы в пещерном храме на острове Элефанта.
Божественный идеал «кроткого и смиренного сердцем» человека в христианском искусстве. Истоки художественного
воплощения канона.
Особенности первых изображений Христа на стенах римских катакомб. Фигура Доброго
Пастыря (пастуха) как наиболее часто встречающийся христианский символ. Облик Доброго Пастыря в мозаиках
Равенны. Образ Христа в произведениях средневекового искусства.
Художественный канон Божественного идеала в исламской религии. Орнамент и каллиграфия как символическое
воплощение религиозных воззрений мусульман. Преобладание геометрических узоров и растительных мотивов, их
особая роль в оформлении культовых сооружений (мечетей, дворцов, медресе).
Образы святых — посредников между Богом и людьми, великая сила их воздействия на умы и сердца верующих людей.
Прочность народных традиций сохранения памяти о святых, их отражение в произведениях устного народного
творчества. Образы первых мучеников, погибших и пострадавших за веру во времена гонений на христиан в

Святые и
святость. Св.
Себастьян,
князья Борис и
Глеб.
Герой и
защитник
Отечества.
Георгий
Победоносец.

Герой и
защитник
Отечества.

Идеал
благородного
рыцарства

Патриоты земли
Русской.
Александр
Невский
Патриоты земли
Русской.
Александр
Невский в
произведениях
искусства.

стихотворении иеромонаха Романа «Ликует Рим в языческом веселье…».
Образ Святого Себастьяна в произведениях художников итальянского Возрождения. Картины А. Мантенья, С.
Боттичелли и Тициана. Различия в художественных трактовках образа (по выбору).
Князья Борис и Глеб — первые святые, канонизированные русской церковью. Жизнь святых как пример смирения,
незлобия и кротости, их христианская заповедь любви к людям. Древнерусская икона «Св. Борис и св. Глеб», ее
глубокий нравственный смысл и символическое звучание.

Георгий Победоносец — мужественный воин и доблестный защитник Отечества, его готовность к состраданию и
прощению. История жизни святого — пример стойкости и
твердости характера, преданности идеалам христианской веры. Повсеместное распространение культа: написание
жития, икон, возведение храмов. Особенности иконографического изображения.

Скульптура Донателло «Святой Георгий». Храбрый воин, облаченный в рыцарские доспехи. Спокойствие, скрытая
энергия и сила, гордый вызов противнику, непоколебимая уверенность в победе. , Картина Рафаэля «Святой Георгий,
поражающий дракона». Отчаянный поединок скачущего на белом коне всадника со страшным чудовищем.
Решительность и отвага доблестного воина.
«Чудо Георгия о змие» — одна из любимых тем древнерусского искусства. Икона «Святой Георгий» из Успенского
собора Московского Кремля. Особенности композиционного и колористического решения картины. Икона «Чудо
Георгия о змие» с парящим на белом коне всаднике.
Образ святого Георгия в военной геральдике и государственной гербовой системе России. Герб города Москвы.
Благородный и доблестный рыцарь — идеал человека в эпоху средневековья. Понятие о рыцарском кодексе чести:
защита Отечества, бесстрашие в сражениях, верность сеньору, забота и милосердное отношение к слабым и
беззащитным. Военные навыки рыцарей, их непременное участие в битвах и рыцарских турнирах. Внешний облик,
доспехи средневекового рыцаря. Отношение к жизни, подвиги во имя дамы сердца.
Мужественные деяния рыцарей в «Песне о Роланде» — величайшем памятнике средневековой французской
литературы. Готовность храброго рыцаря Роланда защитить «милую», «нежную» Францию. Подвиг во имя
французского короля Карла Великого.
Александр Невский — наиболее почитаемый и любимый в народе защитник земли Русской. «Житие Александра
Невского» — основные вехи героической жизни легендарного воина. Проявленная храбрость в битве на Чудском
озере с войсками шведского короля.

Образ Александра Невского в произведениях искусства. Фильм «Александр Невский» режиссера С. Эйзенштейна.
Художественное решение массовых сцен, мастерство в передаче внутреннего мира главного героя. Музыка С.
Прокофьева как воплощение главной идеи фильма — защиты земли Русской от неприятеля. Единство зрительных и
музыкальных образов. «Идеи стойкости, мужества, отваги» в живописном триптихе П. Корина. Духовная связь
времен, непобедимость русского народа, красота родной земли, воплощенные в произведении. Образ Александра
Невского — центральная часть общей композиции. Готовность героя отстоять рубежи родной земли. Особенности

10.

Священный лик
Богоматери.

11.

Священный лик
Богоматери.
Основные типы
изображения
Богоматери.

12.

Мадонны
титанов
Возрождения.
Леонардо да
Винчи.
Мадонны
титанов
Возрождения.
Рафаэль.
Микеланджело.

13.

14.

15.

Лики женской
красоты в
русской
живописи
классицизма.
Лики женской
красоты в
русской
живописи
классицизма.

композиционного и колористического решения картины
Образ Богоматери — ведущая тема средневекового искусства. Культ Мадонны в странах Западной Европы. Образ
Богородицы на Руси как покровительницы и защитницы родной земли, заступницы людей перед Богом.
Деревянная скульптура М. Эрхарта «Мадонна Милосердия» — особый тип священного образа, идеальный образ
женской красоты, получивший распространение в произведениях готического средневековья. Бережный жест
«покрова», прикрывающего распахнутым плащом группу христиан. Элегантная сдержанность, одухотворенное лицо,
благородство и изящество позы, воплощенные скульптором.
Витражная композиция «Богоматерь в облике царицы» в Шартрском соборе. Ликующе-торжественный, праздничный
характер изображения Мадонны с младенцем Христом на коленях. Особенности композиционного и колористического
решения витражной композиции.
Икона «Владимирской Богоматери» — один из лучших образцов византийской живописи. Чудодейственная «жизнь»
иконы на Русской земле. Благородный лик «радости святой печали», «извечная песнь материнства», запечатленные в
образе Богоматери.
Основные типы изображения Богоматери в произведениях древнерусской иконописи: Богоматерь Знамение, Оранта,
Одигитрия, Елеуса (по выбору). Икона Феофана Грека «Богоматерь Донская» — шедевр мировой живописи.
Дева Мария с младенцем Иисусом — возвышенный образ материнства и жертвенной любви к людям.
Картина Леонардо да Винчи «Мадонна Литта» — жемчужина коллекции Эрмитажа. Необыкновенная выразительность
образа исключительной красоты и благородства. Воплощение авторской идеи о счастье, земной радости бытия и
святости лучших человеческих чувств.

«Пречистой Девы лик священный» в творчестве Рафаэля, представления художника об идеальном женском образе.
«Сикстинская мадонна» как гениальное воплощение идеи материнства и жертвенности любви. Естественное сочетание
простоты и торжественности, нежной женственности и царственного величия. Особенности композиционного и
колористического решения картины.
Скульптурное изображение «Мадонны» Микеланджело для погребальной капеллы Медичи во Флоренции. Фигура
Богоматери с младенцем — смысловой центр капеллы. Непосредственность и глубина душевных переживаний матери.
Обобщенное, символическое звучание произведения.
Образ русской женщины-крестьянки в творчестве И. П. Аргунова.
«Портрет крестьянки в русском костюме» — одно из совершенных творений художника.
Характерные черты образа простой русской женщины.
Стихотворение Г. Р. Державина «Русские девушки» как одна из возможных интерпретаций образа.

Женские образы Ф. С. Рокотова, полные неизъяснимой прелести и очарования. «Портрет неизвестной в розовом
платье», «Портрет В. Е. Новосильцевой», «Портрет В. И. Суровцевой» — лучшие творения художника (по выбору).
Отсутствие светской жеманности, кокетства и демонстративного величия — главная и характерная черта
портретируемых.
Серия портретов воспитанниц Смольного института благородных девиц Д. Г. Левицкого — вершина творчества

художника. Увлеченность любимым занятием, простота и жизненная правдивость образов. Мастерство художника в
передаче непосредственности и искренности чувств. Портреты Е. И. Нелидовой и Г. И. Алымовой — настоящий гимн
вечной юности. Галерея поэтичных женских образов, созданная В. Л. Боровиковским. Внимание художника к передаче
особенностей внутреннего мира героинь. Богатейшая палитра переживаний и чувств. «Портрет сестер Гагариных» —
наиболее совершенное произведение художника. Общее настроение увлеченности музицированием, нежная
мечтательность и тонкость душевных переживаний. Особенности композиционного и колористического решения
картины.
Величавая славянка в творчестве А. Г. Венецианова. Многообразие характеров русских крестьянок, занятых привычной
и нелегкой работой, их одухотворенное начало и яркая индивидуальность. Женщина как хранительница лучших
традиций крестьянской жизни. Картины «На пашне. Весна», «На жатве. Лето» — лучшие произведения художника.
Женщина-мать в Новое звучание извечной темы материнства в произведениях искусства XX в.
Творчество К. С. Петрова-Водкина как наиболее яркое художественное воплощение темы. Исконно русские традиции в
искусстве XX
картинах «Мать» и «Богоматерь Умиление злых сердец». Дальнейшая эволюция темы материнства в творчестве
столетия.
художника. Картина «Петроградская мадонна» как попытка осознать новые взаимоотношения человека с миром,
Петров-Водкин.
ощущение гармонии «планетарного бытия». Облик человека нового времени, характерные приметы революционного
Петрограда. Возвышенный и поэтичный образ матери, его душевная чистота и нравственная сила. Красноречивость
жеста матери — выражение решимости уберечь сына от лишений и невзгод. Общечеловеческое звучание картины,
глубина философских обобщений художника.
Женщина-мать в Тема материнства в картине А. А. Дейнеки «Мать». Нежность и трепетность материнских чувств, неразрывная
духовная связь матери и ребенка, готовность защитить его от любых жизненных невзгод. Простота и четкость
искусстве XX
композиции.
столетия
Тема материнства в художественных произведениях периода Великой Отечественной войны. Плакат И. М. Тоидзе
«Родина – мать»
«Родина-мать зовет!». Особенности композиционного и колористического решения произведения.
Идеал Человека в Человек — главная и неизменная тема мировой художественной культуры. Идеальные представления о внешнем и
внутреннем облике Человека, нашедшие отражение в лучших произведениях мирового искусства. Поиски духовной
искусстве.
красоты Человека в истории культуры.
Понятие об идеале в искусстве, его эволюция и непрекращающиеся поиски в различные художественно-исторические
эпохи.
Идеал Человека в Совершенные образцы идеального Человека в произведениях античных мастеров. Шедевры античной скульптуры.
Особенности представлений об идеальном человеке в эпоху средневековья. Образы мучеников и страдальцев за веру
искусстве: в
христианскую в литературе и скульптурных произведениях готики. Человек как венец творения Бога в искусстве
античность,
Возрождения. «Давид» Микеланджело и мадонны Рафаэля — подлинные идеалы Возрождения.
средневековье,

Рокотов.
Венецианов.

16.

17.

19.

возрождении.
20.

Человек — венец
творения
Природы.

II. Человек в мире Природы.
Человек на земле. Земля как дар Человеку и источник его вдохновения.
Восторг перед красотой пробуждающейся природы в краснофигурной пелике Евфрония «Прилет первой ласточки».
Мастерство в передаче душевного состояния героев. Чувство радости, вызванное неожиданным приходом весны.
Пантеистическое отношение Человека к Природе в эпоху Возрождения. Человек — активный творец и преобразователь

21.

Человек и
Природа –
главная тема
искусства
Востока.

22.

Времена года.

23.

«Благословляю
вас, леса,
долины, нивы,
горы, воды…».

Природы, согласие и гармония с ней. Картина Джорджоне «Гроза» и выраженное в ней эмоциональное слияние
Природы и Человека. Природа как живая, одухотворенная среда благополучного и гармоничного обитания человека.
Картина П.Брейгеля «Охотники на снегу». Пейзаж, передающий радостное наступление зимы и выпавшего первого
снега. Изображение тихой, размеренной жизни маленького городка, согретого теплотой человеческого уюта.
Подвижность и изменчивость мира, стремление уловить постоянно меняющийся лик природы — характерная
особенность творчества художников-импрессионистов. Живопись на пленэре — важнейшее правило импрессионистов.
Пейзажи-впечатления К. Моне, К. Писсаро и А. Сислея (по выбору).
Природа — объект тщательного изучения и наблюдения художников. Жизнь человека, соизмеряемая с жизнью
Природы, ее циклами, ритмами и состояниями. Человек как малая частица мироздания — характерная особенность
восточного искусства.
Органическое слияние произведений архитектуры с окружающей природной средой. Искусное, тщательно
продуманное расположение зданий на фоне природы. Умение зодчих найти наиболее живописное и естественное место
для возведения монастырей, пещерных храмов и пагод. Великая Китайская стена — грандиозный памятник мировой
архитектуры, олицетворяющий величие и мощь Китайской державы. Его величественная простота в сочетании с
могучей и суровой природой севера.
Идея гармоничного единения человека с природой — характерная черта китайской и японской живописи.
Национальное своеобразие пейзажей, их отражение в произведениях живописи и поэзии. Неторопливое созерцание
«застывшего» мгновения жизни — характерная особенность произведений искусства. Воплощенная в них мысль о
красоте и безграничности окружающего мира. Монохромность китайской живописи, мастерство в передаче воздушной
перспективы. Выбор формата и композиционное решение картин. Советы начинающим художникам в трактате Ван Вея
«Тайное откровение науки живописца».
Смена времен года, запечатленная средствами разных искусств. Философское осмысление темы как смены периодов
человеческой жизни. (Пробуждение природных сил весной — олицетворение юности.Зима — конец жизненного пути,
старость человека…)
Музыкальные интерпретации темы времен года. Цикл концертов А. Вивальди «Времена года», оратория И. Гайдна,
цикл фортепианных пьес П. И. Чайковского, балет А. К. Глазунова
Поэтические интерпретации темы в творчестве А. С. Пушкина, Ф. И. Тютчева, А. А. Фета и И. А. Бунина (по выбору).
Времена года в произведениях изобразительного искусства. Пейзажная живопись русских и зарубежных художников
(Ф. Васильев, И. Шишкин, И. Левитан, К. Коро, Ван Гог). Скульптура О. Родена «Вечная весна» —
жизнеутверждающая сила любви, застывшая в камне. Н. Рерих «Поцелуй земле» (эскиз декорации к балету И.
Стравинского «Весна священная»). Смена времен года в произведениях японского искусства
Поэтизация жизни природы, наделение ее чертами прекрасного и возвышенного.
И. И. Шишкин — певец русского леса. Красота необъятных лесных просторов, их богатырская сила, единство с миром
человеческих чувств и переживаний — главные темы творчества художника. Картина «Лесные дали». Величественная
панорама бескрайних лесных массивов, передающая необъятность и мощь родной страны. Стихотворение И. А. Бунина
«Листопад» — поэтическое воплощение темы.
Серия картин К. Хокусая «36 видов Фудзи». Священная гора в различные времена года и суток. Выбор необычных
ракурсов и различных состояний природы. Возвышенный и романтический образ в картине «Красная Фудзи». Простота
композиции, символическое значение цвета. Картина «Фудзи у Канагава. Волна». Красота вечного движения в природе.

Запечатленное мгновение разбушевавшейся морской стихии. Человек перед лицом вечности.
Явления природы в музыкальных произведениях А. Вивальди (скрипичный концерт «Весна»), Л. Бетховена
(«Пасторальная» симфония), К. Дебюсси («Сады под дождем», «Ветер на равнине», «Снег танцует»

24.

Люди и звери.

Наскальная живопись первых художников Земли. Росписи в пещерах Альтамира, Нио и Ласко (по выбору).
Великолепное знание повадок и особенностей строения животного в сценах охоты. Животное — надежный друг или
беспощадный враг? Восхищение природной силой, стремление передать их грациозность и величие.
«Звериный стиль» в искусстве скифов. Изображения животных и птиц, выполняющие роль талисмана или
священного оружия. Сокровища «Золотой кладовой» Эрмитажа. Рельефные пластины «Олень» и «Пантера» —
прославленные шедевры коллекции. Фантастический облик грифонов, внушающих человеку страх и веру в
сверхъестественные силы природы.
Животные — друзья и помощники человека. Картина П. Поттера «Ферма» — идиллическая жизнь человека и
животных на лоне природы. Скульптурные конные группы П. К. Клодта на Аничковом мосту в Санкт-Петербурге.
Живость и легкость движения. Борьба воли и разума человека, укрощающего животных. Живописные полотна Н.
Пиросманишвили («Жираф», «Олень», «Гумно», «Медведь в лунную ночь», «Сидящий желтый лев» по выбору).
Животные как воплощение благородной силы, жизненной энергии и «человечности».

25.

Человек перед
Страх Человека перед грозными и величественными силами Природы, нашедший отражение в античной мифологии.
лицом
Духи и демоны Природы: нимфы, силены, сатиры в произведениях искусства. Пан — аркадский бог лесов и рощ. Миф
разбушевавшейся о Пане и Сиринге. Морские божества: нереиды, тритоны и силены.
стихии.
Ощущение трагизма в столкновении человека и действительности в произведениях Т. Жерико («Плот «Медузы») и

У. Тернера («Кораблекрушение). Панорама грозной и величественной стихии в картинах И. Айвазовского («Девятый
вал», «Волна»). Трагизм схватки человека с природной стихией и силами судьбы в картине К. Брюллова «Последний
день Помпеи».
Природные стихии в произведениях музыкальной культуры. Вступление к опере Н. Римского-Корсако-ва «Садко»,
песня Ф. Шуберта «Мельник и ручей», финал оперной тетралогии Р. Вагнера «Кольцо Нибе-лунга», ария огня в опере
М. Равеля «Дитя и волшебство».

26.

III. Человек. Общество. Время
Человек
в Вечная жизнь души в искусстве Древнего Египта. Особенности изображения бога, фараона и простого человека.
Человек в искусстве Древней Греции — настоящий гимн его величию и духовной мощи. Легенда о Диогене и ее
художественной
летописи мира. поучительный смысл. Идея калокагатии — гармонического сочетания физических и духовных достоинств Человека —
и ее воплощение в произведениях скульптуры.
Человек
в Человек в «центре мира» (эпоха Возрождения). Повышенный интерес к неограниченным творческим
возможностям Человека. Воплощение идей гуманизма в произведениях итальянского искусства.
художественной
летописи мира. Человек и новая картина мира (эпоха Просвещения). Человек — ничтожно малая частица мироздания и одновременно
Возрождение. XX великая сила, способная управлять природой. Возможность познания законов природы на основе разума и опыта.
Мир глазами романтика и реалиста (XIX в.). Исключительные герои в исключительных обстоятельствах, их внутренняя
век.
раздвоенность, одиночество, поиски идеала и мечты, жизнь в сфере эмоций и чувств. «Правдивое воспроизведение
типичных характеров в типичных обстоятельствах» в искусстве реализма.

Древня Греция.

27.

28.

29.

30.

31.

32.

Человек в искусстве столетия. Роль Человека и невиданные достижения прогресса и цивилизации. Человек перед
решением сложнейших жизненных и социальных проблем, бегство в мир абстрактных грез и иллюзий.
Безусловная ценность человеческой жизни. Символическое воплощение темы жизни человека в картинах художников
Три возраста
Возрождения: Джорджоне («Три возраста мужчины») и Д. Гирландайо («Старик и мальчик»). Автопортреты
жизни. Детство.
Рембрандта — биография души и исповедь великого мастера.
Счастливая пора детства. «Портрет мальчика» Пинтуриккьо — поэтический образ юноши-подростка. Детские образы в
творчестве русских художников (Н. И. Аргунов «Портрет Ивана Якимова в костюме Амура», А.Г.Венецианов «Спящий
пастушок», И. Е. Репин «Стрекоза», В. А. Серов «Мика Морозов» — по выбору).
Три
возраста Годы зрелости и порыв творческого вдохновения. Произведения Г. Гольбейна («Портрет Эразма Роттердамского») и
жизни. Зрелость. Тициана («Портрет ИпполитоРими-нальди») — образы одухотворенной личности. Глубокий интеллект, благородство,
Мудрая старость. горечь сомнений и разочарований. Напряженный «взгляд в себя», свидетельствующий о трагическом разладе души и
мучительных поисках собственного «я».
Мудрая старость. А. Дюрер «Портрет матери» — горький и мужественный рассказ художника. Долгая жизнь, полная
лишений и тревог, в картинах Рембрандта («Портрет жены брата», «Портрет старика в красном»). Глубина
проникновения во внутренний мир героев, мастерство отражения всей человеческой жизни. Старость как достойное
завершение жизни. В.Поленов «Бабушкин сад», особенности воплощения вечной темы соотношения нового со старым,
контрастность образов.

Город и Человек.
Венеция. Париж.

Город как неиссякаемый источник творческого вдохновения для художников.
Вечный праздник жизни на улицах города. Венецианские пейзажи Каналетто («Венеция, площадь Сан-Марко, вид на
собор Сан-Марко», «Дворец дожей и площадь Сан-Марко» — по выбору).
Певцы парижских бульваров: К. Моне («Бульвар 38А-пуцинок в Париже»), К. Писсарро («Бульвар Монмартр в
Париже»), К. Коровин («Париж ночью.Итальянский бульвар», «Парижское кафе» — по выбору).
Лондон сквозь сумрак туманов в творчестве У. Тёр-нера («Пожар лондонского Парламента», «Дождь, пар,
Город и Человек.
скорость»)
и К. Моне («Вестминстерское аббатство», «Чайки.Здание Парламента в Лондоне».
Лондон.
«Тревожная игра» воображения в городских пейзажах С. Дали. Архитектурные сооружения, не приспособленные для
обитания человека. Отсутствие границы между видимостью и реальностью. Тема трагической судьбы человека, его
разобщенности с обществом в картине Э. Мунка «Крик».
Мир
Поэзия размеренной повседневности в творчестве «малых голландцев». Произведения Питера де Хоха

повседневности и
(«Хозяйка и служанка», «Служанка с ребенком во дворике», «Чулан») и Вермера Делфтского («Улич38А», «Вид
провинциального Делфта» — по выбору).
быта.
Домашняя жизнь «третьего сословия» в творчестве Шардена — «живописца кухни и детской» («Прач38А»,

«Возвращение с рынка» — по выбору).
Мир провинциального быта в творчестве Г. Сороки. Теплота и интимность мирного домашнего уюта в картинах
«Кабинет в Островках» и «Отражение в зеркале». Незримая красота привычного в творчестве В. Поленова
(«Московский дворик»).

33.

Страшный
лик
«Великая несправедливость, именуемая войной» в творчестве В. Верещагина. Туркестанская серия картин
войны. Художники («Варвары», «Представляют трофеи», «Апофеоз войны»). Понятие о достоинстве, воинской чести побежденных и

ХХ века.

34.

Страшный лик
войны. Музыка и
фильмы. Радость
победы.

благородство поведения победителей.
«Встревоженная совесть» художников XX в. Реальная угроза войны человечеству в картинах П. Пикассо «Герника», А.
Тышлера «Фашизм № 2», С. Рериха «Предупреждение человечеству», К. Васильева «Нашествие»
Битвы и сражения в музыкальных произведениях (Женекен «Битва», сеча при Керженце из оперы Н. А. РимскогоКорсакова «Сказание о невидимом граде Китеже…», «Тибальд сражается с Меркуцио» из оперы С. Прокофьева «Ромео
и Джульетта», сцены сражений в опере А. Хачатуряна «Спартак» — по выбору).

Фильм А. Тарковского «Иваново детство», трагическая судьба героя, лишенного детства (фрагменты).
Радость победы в Великой Отечественной войне. Героизм и мужество народа в смертельной схватке с фашизмом,
неистребимая вера в победу.
Литература о победе в Великой Отечественной войне (обобщение ранее изученного). Стремительный взлет
лирической поэзии (по выбору).
Монументальное зодчество России. Мемориалы в городах-героях (Москва, Санкт-Петербург, Волгоград,
Новороссийск, Смоленск — по выбору). Военная тематика в произведениях графики, живописи и художественной
фотографии (по выбору).
Седьмая («Ленинградская») симфония Д. Д. Шостаковича. Музыка о борьбе и грядущей победе русского народа.
Образы войны и победы в песенном творчестве. Д. Ф. Тухманов «День Победы».
Шедевры документального и игрового киноискусства. Живая память о прошлых и незабываемых временах, событиях и
людях в киноэпопеях Р. Л. Карме-на «Великая Отечественная» и Ю. Озерова «Освобождение» (по выбору). М. К.
Калатозов «Летят журавли» и А. Смирнов «Белорусский вокзал» (по выбору).
Итого:

34 ч.

Тематическое планирование 8 класс
№

Тема

Содержание

Понятие о видах
искусства

Тайны

Античный бог Аполлон — покровитель искусства. Семья муз Аполлона (обобщение ранее изученного). Интерес к
проблеме разделения искусств на виды в эпоху античности. Учение древнегреческого философа Аристотеля о способах
«подражания» действительности («Поэтика»). Учение Г. Э. Лессинга о видах искусства, определение «специфического
предмета» каждого из искусств и возможности отражения действительности («Лаокоон»). Теория Г. Гегеля о ведущей
роли определенного вида искусства в зависимости от особенностей исторического развития и духовных запросов обесщтва
(«Лекции по эстетике»).
Современные классификации видов искусства. Разделение искусств на пространственные, или пластические (архитектура,
живопись, графика, фотография, скульптура, декоративно-прикладное искусство), временные (музыка) и пространственновременные, или синтетические (литература, театр, опера, балет, телевидение, кино, эстрада, цирк). Подвижность и
гибкость границ между искусствами
«Искусство — это мышление в образах» (В. Г. Белинский). Особенность художественного мышления. Реальный мир —

Кол-во
часов

«Виды искусства»
1

художественного
образа.

Тайны
художественного
образа.
Примеры.
Художник и
окружающий
мир.

Возвышенное и
низменное в
искусстве

Трагическое в
искусстве

основа для художественного творчества. Художественное и научное постижение действительности. Роль творческой
фантазии художника.
Художественный образ как особый способ отражения жизни, в котором преломляется собственный мир чувств и
переживаний художника. Художественный образ — «знакомый незнакомец» (В. Г. Белинский). Художественный образ как
единство изображения и выражения. Особенности образного языка в различных видах искусства.
Проблема правды и правдоподобия в художественном творчестве. Соотношение вымысла и действительности в
художественном произведении. Спор Эсхила и Еврипида о правде искусства (комедия Аристофана «Лягушки»).
Понятие условности в искусстве на примере различных его видов (литература, живопись, театр, балет). Условность как
средство для передачи чувств и мыслей автора.
Многозначность понятия «художник». Художник-творец, преобразующий мир и открывающий в нем «невидимое
посредством видимого». Мир материальный и духовный, особенности его отражения в произведениях искусства.
Как рождается художник и что питает его вдохновение. От античного мифа о Пигмалионе к скульптуре Родена «Поэт и
муза». Процесс творчества: от наблюдения и накопления жизненных впечатлений к их осмыслению и художественному
воплощению. А. С. Пушкин о процессе художественного творчества. Судьбы великих мастеров: становление таланта,
творческая индивидуальность и неповторимость стиля.
Особенности восприятия окружающего мира в зрительных и звуковых образах. Стремление художников к точному
воспроизведению окружающего мира, попытки увидеть в нем рациональное начало. Окружающий мир сквозь призму
фантастического и ирреального.
Эстетика — наука о прекрасном в искусстве и жизни. Искусство как высшая форма эстетического освоения мира.
Основные эстетические категории, их роль и значение для восприятия и оценки произведений искусства
Безмерность, безграничность возвышенного, его устремленность к достижению идеальных целей и задач. Возвышенное и
его связь с всемирно-историческими поворотами в развитии человечества, с переломными моментами в судьбах людей.
Первые сведения о возвышенном в трактате античного философа Псевдо-Лонгина «О возвышенном». Эволюция трактовки
данного понятия в трудах немецких философов и поэтов И. Канта и Ф. Шиллера. Статья Н. Г. Чернышевского
«Возвышенное и комическое».
Грандиозность, масштабность, монументальность как наиболее яркие формы отражения возвышенного в искусстве.
Возвышенное в архитектуре (пирамиды Древнего Египта, Парфенон). Возвышенность героев и событий античной
трагедии и произведений У. Шекспира (царь Эдип и Антигона, Агамемнон и Андромаха, король Лир и Гамлет — по
выбору). Возвышенный характер музыки Бетховена (финал Третьей («Героической») симфонии). Использование особых
средств художественной выразительности для создания возвышенных образов и событий.
Категория низменного и ее противопоставление возвышенному. Проявления низменного в искусстве и жизни. Пергамский
алтарь Зевса, рельеф Микеланджело «Битва кентавров», рисунки Леонардо да Винчи «Битва при Ангиари», картины И.
Босха.
Проявления трагического в жизни и искусстве, общность и различия. Специфические законы его проявления в
произведениях искусства. Неразрешимость конфликтов, непримиримое противоречие между идеалом и реальностью,
новым и старым — основа трагического в искусстве. Категория трагического как одно из проявлений возвышенного.
Истоки трагического в искусстве античности. Миф о Дионисе и рождение трагедии. Дифирамбы и их роль в организации
дионисийских праздников. Учение Аристотеля о трагедии. Развитие понятия о катарсисе.

Комическое в
искусстве

Литература как
искусство слова

Художественный
образ в
литературе

Противоречивость и сложность характера трагического героя, осознание им личной «вины» за невозможность изменения
жизни. Понятия рока и судьбы в произведениях древнегреческой трагедии (Эсхил, Софокл, Еврипид — по выбору).
История трагической и возвышенной любви Франчески да Римини и Паоло в «Божественной комедии» Данте («Ад», песнь
пятая). Художественные интерпретации сюжета в картине Ж. Д. Энгра «Паоло и Франческа» и симфонической фантазии
П. И. Чайковского «Франческа да Римини».
«Реквием» Моцарта как образец трагической музыки, проникнутой трепетным волнением и просветленной печалью.
Смех — важнейшее условие нравственного воспитания человека. Эстетическая природа комического в искусстве и жизни.
Разграничение понятий «смешного» и «комического». Социальный, общественно-значимый характер комического.
Противоречия между внешними поступками и поведением человека с его истинной, внутренней сущностью — источник
комического в искусстве.
Чарли Чаплин — выдающийся комик немого кинематографа. Актерская маска Чаплина, контраст внешнего облика и
характера героя. Образ бедного бродяги, выдающего себя за джентльмена, его внутреннее благородство и душевная
щедрость. Лучшие фильмы и роли («Малыш», «Золотая лихорадка», «Новые времена» — по выбору).
Градации комического: от дружественной улыбки и иронии до явной неприязни и сарказма. «Тайна» юмора. Остроумие
великих людей планеты. Комическое в музыке (Ж. Ф. Рамо «Курица», Д.Россини «Севильский цирюльник», М. П.
Мусоргский «Балет невылупившихся птенцов» из «Картинок с выставки» — по выбору). Непримиримый и обличительный
характер сатиры, ее тяготение к гротеску и фантастике. Живописные произведения У. Хогарта («Триумф избранных в
парламент») и литографии О. Домье.
Понятие о трагикомическом в искусстве. Трагикомедия как жанр искусства театра и кино.
Литература как вид искусства и форма общественного самосознания. Роль литературы в духовной жизни человека. Правда
в жизни и в литературе. Вымысел и художественное творчество. Понятие о литературе научно-популярной и
художественной, их общность и различие.
Место литературы среди других видов искусства. Литература как универсальная и всеобщая форма познания и отражения
действительности. Особенности восприятия художественного произведения.
Слово — «первоэлемент» литературы. Слово как условный знак предметов и понятий. Многозначность и метафоричность
слова в художественном тексте. Выразительность словесных образов в произведениях японской лирики. Словесные
эксперименты поэтов начала XX в.
Проблема художественного перевода.
Художественный образ и образность в литературе. Единство общего и индивидуального — основа создания
художественного образа.
Основные средства художественной выразительности: метафора, эпитет, сравнение (обобщение ранее изученного).
Синтаксические и лексические средства создания образности. Звуковая организация художественной речи.
Деталь как средство художественной выразительности, ее роль детали в создании литературного образа (на примере
шедевров отечественной и зарубежной классики). Деталь — символ, знак исторической эпохи и средство выражения
авторской позиции. Мастерство детали как выражение общих, наиболее типичных характеристик предмета или явления.
Художественное время и пространство в литературе. «Вечные образы» литературы (на примере шедевров мировой
классики). Художественный образ в литературе и его зримое воплощение в произведениях книжной иллюстрации.
Особенности создания художественного образа в эпическом, драматическом и лирическом произведениях.

10.

Азбука
архитектуры

11.

Художественный
образ в
архитектуре

12.

Тайны
художественного
образа.
Примеры.

13.

Понятие об
архитектурных
стилях.

14.

Понятие об
архитектурных
стилях
Возрождения,
классицизма и
др.

Архитектура — «каменная летопись мира». Произведения архитектуры — памятники материальной и духовной жизни
общества. Создание искусственной среды для жизни и деятельности человека — главное назначение архитектуры.
Создание среды обитания человека с помощью материально-технических и художественных средств — ее основная цель.
«Польза, прочность, красота». Витрувий об основных свойствах архитектуры («Десять книг об архитектуре»).
Функциональные, технические и эстетические начала архитектуры. Пространство — язык архитектуры. Понятие о
тектонике.
Место архитектуры среди других видов искусства. Взаимопроникновение изобразительного искусства и архитектуры.
Скульптура и живопись как композиционные элементы архитектуры.
Несколько слов о профессии архитектора. Первые зодчие. Русские мастера-умельцы. Выдающиеся архитекторы
современности.
Архитектура — «застывшая музыка». Специфика художественного образа в архитектуре. Архитектура как выражение
основных идей своего времени.
Единство внешней и внутренней формы в архитектуре. Особенности восприятия и воздействия архитектурных
сооружений на чувства и поведение человека (осознание тяжести или легкости сводов, протяженности или замкнутости
пространства, высоты стен, характера оконных проемов, движение потоков света
и др.).
Художественные средства и приемы создания архитектурного образа: симметрия, ритм, пропорции, светотеневая и
цветовая моделировка, масштаб). Понятие об архитектурном ансамбле (Дворцовая площадь Санкт-Петербурга, площадь
Святого Петра в Риме, площадь Сан-Марко в Венеции, площадь Согласия в Париже).
Связь архитектурных сооружений с окружающей природой (храмовое зодчество Японии или Китая, «органическая»
архитектура XX в.). Зависимость архитектуры от географических и климатических условий.
Архитектурный стиль — устойчивое единство функционального содержания и художественного образа. Рождение
архитектурных стилей и их последовательная смена в истории человечества. Идея преемственности архитектурных стилей.
Канонический стиль архитектуры Древнего Египта, его основные отличительные признаки.
Классический стиль архитектуры Древних Греции и Рима. Создание греческой ордерной системы — основа для
дальнейшего развития архитектуры. Гармония, простота и легкость, соразмерность человеку, практичность и
торжественность.
Романский стиль западноевропейской архитектуры средних веков. Основные типы сооружений, их назначение.
Характерные особенности стиля.
Готический стиль архитектуры. Каркасное перекрытие зданий — главная конструктивная особенность готических
сооружений. Преобладание вертикальных линий, ажурность, легкость и динамичность внешнего облика, пучки тонких
колонн, стрельчатые арки, богатство и пышность интерьеров.
Архитектурный стиль эпохи Возрождения. Следование идеям гармонии и симметрии античного зодчества. Преобладание
спокойных горизонтальных членений, геометрическая правильность форм, уравновешенность, согласованность целого и
частей, математически выверенные пропорции.
Стиль барокко. Стремление к пластичной выразительности архитектурных сооружений. Обилие пышных декоративных
украшений. Искажение классических пропорций, оптический обман, игра света и тени, преобладание сложных
криволинейных форм. Диссонанс и асимметрия — основные принципы оформления фасадов.

15.

16.

17.

18.

Стиль классицизма в архитектуре. Ориентация на лучшие достижения античного зодчества, реальное воплощение
представлений об «идеальном городе», сложившихся в эпоху Возрождения. Практичность и целесообразность, простота и
строгость форм, спокойная гармония пропорций, скромный декор.
Ампир как стиль империи Наполеона. Следование архитектурным традициям императорского Рима. Выражение идей
государственного могущества и воинской силы. Холодное величие и подчеркнутая монументальность форм, академизм.
Стиль модерн — качественно новая ступень в развитии архитектуры. Роль декоративного оформления фасадов и
интерьеров зданий, асимметрия. Органическое единство архитектуры с окружающей средой.
Архитектурный конструктивизм. Использование новых материалов и технологий. Стремление подчеркнуть
интернациональный характер и функциональное назначение архитектурного сооружения. Абстракция геометрических
форм, резкие контрасты композиционных решений, использование стилевых реминисценций.
Архитектура объемных сооружений. Понятие об общественной, жилой и промышленной архитектуре.
Виды
Общественная архитектура. Храмы, дворцы и замки. Административные здания. Крупнейший деловой центр планеты —
архитектуры:
объемная, жилая, Рокфеллер-центр в Нью-Йорке. Зрелищные и выставочные сооружения: театры, концертные и выставочные залы,
стадионы и спорткомплексы, магазины и супермаркеты, вокзалы и аэропорты.
промышленная.
Жилая архитектура. Древнейшие дома человека (Месопотамия, Древний Египет, Греция). Инсулы — первые
многоэтажные дома и роскошные виллы в архитектуре Древнего Рима. Жилые дома различных народов мира (обобщение
ранее изученного). Жилые дома А. Гауди и Л. Корбюзье. Высотки Чикаго. Дом Билла Гейтса — жилище XXI в.
Промышленная архитектура. Заводы, фабрики, электростанции, мосты, тоннели, каналы, водопроводы и акведуки.
Ландшафтная архитектура. Зарождение садово-паркового искусства. Садово-парковое искусство Японии и Китая.
Виды
Бульвары, скверы и парки больших городов (парки Версаля и Фонтенбло, Петродворца, Центральный парк Нью-Йорка —
архитектуры:
по выбору). Идея синтеза искусств в оформлении парка Гюэль А. Гауди. Архитектура парижского парка «Дисней-Европа».
ландшафтная,
Архитектура малых форм: павильоны, беседки, фонтаны, мостики, лестницы, гроты (пекинский парк Бэйхай, парки и
малых форм.
фонтаны Рима и Петродворца — по выбору).
Градостроительство. Из истории градостроительного искусства. Города-музеи (Венеция, Париж, Суздаль — по выбору).
Крупнейшие мегаполисы мира (Сан-Паулу, Токио, Рио-де-Жанейро, Мехико, Нью-Йорк, Москва — по выбору). Джайпур
(Индия) как образец города-ансамбля. Создание новых поселков и городов.
Реконструкция старых районов и городов. Реконструкция городов Мохенджо-Даро, Помпеи, Москвы (по выбору).
Изображение предметов и явлений окружающего мира в зримых образах. Роль творческого воображения в создании
Язык
изобразительного произведений изобразительного искусства. Что значит «понимать» изображение? Проблема условности в изобразительном
искусстве.
искусства.
Живопись, скульптура, графика — древнейшие виды изобразительного искусства. Их роль и место в жизни человека.
Выразительное богатство способов изобра43А43я43я. Специфика художественных средств (линия, пятно, силуэт, ритм,
цвет, пропорции, светотень).
Понятие о монументальных и станковых видах изобразительного искусства. Рассчитанность на массовое восприятие и
Язык
изобразительного теснейшая связь с архитектурой — важнейшие признаки монументального искусства. Основные виды монументального
искусства: скульптурные памятники, панно, мозаики, фрески, плакаты, вывески. Станковое искусство и его предназнаискусства в
монументальных ченность для музеев, выставочных залов и частных коллекций. Основные виды станкового искусства: картины, статуи,
бюсты, станковые рельефы, эстампы, станковые рисунки.

видах.

19.

Художественные
жанры и
средства
живописи.

20.

Художественные
средства и
жанры живописи

21.

Искусство
графики

22.

Искусство
графики. Виды
графики.

23.

Художественная
фотография

24.

Язык

Материалы и инструменты художника. Выразительность и многообразие видов художественной техники (техника
живописи маслом, лаковыми красками, техника гравюры на дереве, техника мозаики или фрески). В мастерской
живописца.
Важнейшие средства создания художественного образа в произведениях живописи: композиция, колорит, рисунок,
светотень, фактура, манера письма.
Понятие о жанровом многообразии живописи. Любимые жанры великих художников.
Исторический жанр живописи. Изображение важнейших исторических событий прошлого и современности. Обращение к
мифологическим и библейским сюжетам и образам.
Бытовой жанр живописи. Изображение событий и сцен повседневной жизни. Национальные особенности бытовой
живописи.
Батальная живопись как составная часть исторического жанра, его сближение с бытовым жанром. Обращение к военной
тематике. Идея прославления воинской доблести и народного героизма. Морские баталии.Портрет. Истоки портретной
живописи, ее основные виды: парадный и камерный, парные и групповые портреты. Автопортрет. Передача индивидуального сходства и внутреннего мира портретируемого — важнейшее требование портретного жанра.
Пейзаж. Изображение естественной или измененной человеком природы. Специфика пейзажной живописи народов
различных стран. Городские и сельские пейзажи. Марины. Индустриальные пейзажи современности.
Натюрморт. Изображение предметов «мертвой натуры». Натюрморт как отражение человеческих чувств и эмоций.
Парадные и камерные натюрморты. Обманки-натюрморты.
Интерьер. Близость к натюрморту и бытовому жанру. Красота жизни в разумно и гармонично организованном
пространстве. Человек как органическая часть созданной среды.
Графика как один из древнейших видов изобразительного искусства. Изобразительно-выразительные средства графики:
рисунок, линия, штрих, черные и белые пятна. Проблема цвета, плоскости и пространства в искусстве графики.
Виды графики по технике исполнения. Уникальная, или рукотворная, графика (рисунки, наброски, зарисовки, шаржи,
карикатуры, выполненные в одном экземпляре).
Печатная графика, или эстамп. Гравюра — основной вид печатной графики. Разновидности гравюры: ксилография,
литография, линография и офорт.
Виды графики по целевому назначению. Станко44А44я графика (рисунки и эстампы, имеющие самостоятельное
художественное значение). Книжная графи44А (иллюстрации, виньетки в заставках книги, орнамент, шрифт, лубок,
каллиграфия, миниатюра, экслибрис).Прикладная, или промышленная, графика (художественное проектирование
почтовых, товарных и денежных знаков, эмблем, этикеток, товарных упаковок). Монументальная графика (плакат, афиша,
реклама, вывеска). Понятие о компьютерной графике.
Фотография — зрительная память человечества. Рождение фотографии как выдающегося научно-технического
изобретения. Первые дагерротипы. Фотопортреты Ф. Надара — первые образцы художественной фотографии.
Искусство фотографии, его связь с живописью и отличия. Понятие о фотореализме. Документальная и художественная
фотография. Выразительные средства и художественные возможности фотографии.
Выдающиеся мастера и их достижения в области художественной фотографии. В лаборатории фотографа. Фотобиеннале
последних лет.
Скульптура как один из древнейших видов изобразительного искусства. Ее отличие и связь с другими видами искусства.

скульптуры
25.

26.

27.

28.

Язык
скульптуры.
Виды
скульптуры.
Декоративноприкладное
искусство
Декоративноприкладное
искусство.
Классификация.
Искусство
дизайна

29.

Музыка как вид
искусства

30.

Музыка как вид
искусства.
Функции
музыки.
Художественный
образ в музыке

31.

Скульптура в архитектуре, ее основные виды. Роль монументальной скульптуры (памятники, обелиски, алтари, надгробия,
колонны) в художественном оформлении городских и дворцовых ансамблей. Монументально-декоративная скульптура и
ее роль в украшении внешнего облика зданий, интерьеров, садов и парков.
Станковая скульптура музеев и частных коллекций. Виды станковой скульптуры: круглая (голова, бюст, торс, статуя),
рельефная, или плоскостная (барельеф, горельеф и контррельеф).
Материалы и техника их обработки в скульптуре. Лепка из глины, пластилина, воска или гипса. Высекание из камня.

Декоративно-прикладное искусство — составная часть народного творчества. Сохранение и развитие национальных
традиций, освоение новых промышленных технологий. Понятие о прикладном и декоративном искусстве.
Практическая и эстетическая направленность произведений декоративно-прикладного искусства. Польза, прочность и
красота — важнейший критерий их значимости.
Классификация декоративно-прикладного искусства по функциональному признаку, материалу и технике выполнения.
Наиболее популярные виды декоративно-прикладного искусства в России: керамика, резьба и роспись по дереву,
ткачество, кружевоплетение, вышивка, ковка и литье, резьба по камню и кости, изготовление изделий из стекла.
Крупнейшие народные промыслы России (обобщение ранее изученного).

Дизайн как искусство организации среды, служащее человеку и украшающее его быт. Дизайн и его отличие от
декоративно-прикладного искусства. Дизайн как символ современной цивилизации. Конструирование предметного мира
по законам пользы, прочности и красоты. Искусство дизайна и его влияние на общественную, научную и художественную
жизнь человека.
Художественные и научные основы дизайна. Особенности профессии дизайнера сегодня (художник, социолог, психолог,
инженер). Роль человеческого фактора в проектировании и создании предметов окружающей среды. Выдающиеся мастера
дизайна.
Сферы дизайна. Бытовой (мебель, предметы бытовой техники, кухонная утварь, одежда) и промышленный (оборудование,
станки, средства передвижения) дизайн.
Музыка как один из древнейших видов искусства. Античные мифы о происхождении музыки (мифы об Орфее и Эвридике,
Пане и Сиринге — обобщение ранее изученного).
Музыка и ее место в ряду других искусств. Краски слов на палитре музыки. Понятие о музыкальной живописи и
живописной музыке. Музыка вокальная и инструментальная, народная и профессиональная.
Музыка и характер ее воздействия на мир чувств и эмоций человека.
Основные функции музыки: отражение идей, эмоций человека и предметного мира.
Моноопера Ф. Пуленка «Человеческий голос».
Глубина проникновения в мир человеческих чувств и эмоций.

Условный характер музыкального художественного образа, противоречивость и неоднозначность его интерпретации.
Временной характер музыки. Существование во времени — главная особенность художественного образа в музыке.
Способность музыкального художественного образа отражать действительность по законам реального времени. Музыка Г.
В. Свиридова из кинофильма «Время, вперед». Особенности «звучания времени» в музыке композитора.
Проблема музыкального времени в различные культурно-исторические эпохи. Плавность и неспешность средневекового

32.

Художественный
образ в музыке
композиторовромантиков ХХ
века.

33.

Язык и форма
музыкального
произведения

34.

Понятие о
музыкальных
жанрах

григорианского хорала и стремительные ритмы современности.
Зримость и пластичность музыкального образа. Программная музыка композиторов-романтиков XIX в. Фортепианные
сочинения Р. Шумана и Э. Грига (по выбору). Конкретная музыка XX в. Звуковой мир современного города в оркестровой
пьесе А. Онеггера «Пасифик-231».

Роль композитора в создании музыкального произведения. Понятие о музыкальной форме как о композиционном строении
музыкального произведения и совокупности художественных средств, выражающих содержание, идею музыкального
сочинения.
Выбор формы музыкального произведения как творческий процесс, определенный замыслом композитора. Типы
музыкальных форм: вариация, рондо, сонатная форма, цикл.
Музыкальная форма и ее протяженность во времени («форма-процесс»). Мелодия, гармония, ритм, тембр, фактура —
важнейшие элементы музыкального языка (обобщение ранее изученного).
Многообразие музыкальных жанров и сложность их современной классификации.
Жанровое разделение музыкальных произведений по функциональному признаку. Бытовые (первичные) жанры
музыкальных произведений: песня, танец, марш. Музыка для слушания — вторичные, отвлеченные жанры: прелюдия,
фуга, соната, симфония, оратория, опера и др. Связь и взаимопроникновение первичных и вторичных жанров.
Классификация жанров по месту исполнения музыки. Понятие о камерных жанрах (романс, соната, квартет).
Монументальные жанры музыки (симфония, оратория, опера, балет).
Классификация жанров по типу создания: эпический, лирический, драматический, комический и трагический жанры.
Классификация жанров по способу исполнения музыки. Вокальные жанры (народная песня и хоровая музыка без
сопровождения). Инструментальные жанры (прелюдия, соната, симфония, концерт). Вокально-инструментальные жанры
(песня или романс с сопровождением, опера, оратория).
Итого:

34 ч.